本书围绕小提琴学习中3-10级曲目（参考中国音协考级标准）需要攻克的技术难点，分门别类地设计了弦乐四重奏的曲目，包括曲谱和演奏技术提示。 著名小提琴教育家蒋雄达先生，在训练学生的过程中发现，能更多地与其他声部共同协作、共同表演的学生，能更快地突破技术难点，且对音乐的音准、节奏、音色等也能有更好的理解。而且，共同练习、一起表演的过程，也能让学生更投入，更好地保持学习的兴趣。 因此他根据学生的不同程度，创作和编写了相应的

在人像摄影中，不同的人面对镜头时的状态也不同。摄影者对于被拍摄者姿势的把控其实是对人的把控，如何把模特引入*佳状态，摆出*美且不做作的姿势正是这本书要讲述的内容。基础的技巧只是告诉读者如何拍摄，而本书通过经典案例的介绍和简单明了的技法讲解，不仅针对年轻人和老年人、男性和女性、单身和情侣、室内和户外的人像摄影提供了相应的摆姿建议，而且还细致地传授了倚靠、坐、站立等姿势的摆姿技巧，从摆姿的艺术和科学性、基本的沟通技巧和隐

瓦尔特·本雅明的文章《摄影小史》（1931）对大卫·奥克塔维厄斯·希尔和尼塞夫尔·尼埃普斯等摄影先驱及其作品的社会和历史背景做了一些大胆的陈述。本书在以“本雅明论摄影”为主题的作品中不仅包含对《摄影小史》的解读，还包含关于本雅明的一些其他文章。这些文章中有一些是从未发表过的，或是首次翻译成英文发表。伊斯特·莱斯利的引言部分涵盖了本雅明关于早期摄影方法和美学所写的内容，包括他对于“颓废的”资产阶级的商业摄影工作室的分析

本书作者会教会你如何拍摄水下令人惊奇的生物和景色。内容包含了潜水设备、了解和掌控水下光线的关键建议、广角光、微距光、微距技术等等，这里面有你需要的所有背景知识：涵盖经典和实用的拍摄技术；详尽地描述过程，指出常见错误；详解用光；不止是珊瑚礁，涉及了水下摄影全部主题和环境；让读者学会如何审视自己的照片和用光；帮助读者选择适合的器材设备；提升作为水下摄影师的乐趣和机遇；

街头摄影无需摄影棚、无需道具、无需特殊的装备，你只需要有一台相机，有敏锐的观察力，将你认为美好的、触动你心灵的瞬间记录下来。可以说，街头摄影是离我们的生活、离摄影爱好者*近的一种摄影题材。我们所熟知的很多摄影大师也都是街拍摄影师。 街拍摄影师需要拥有在短时间内快速做出正确决定的能力，因为你可能只有几分之一秒的时间去定格一个瞬间，一旦错过，这个瞬间可能永远不会再发生。这种能力需要经过大量的训练和充分的准备才能获得，而

随着艺术人类学研究全球化热潮的兴起，艺术哲学与艺术人类学间的分歧逐渐扩大，以审美为中心的艺术理论面临严峻挑战。《艺术人类学：反思与实践》在对艺术人类学方法论进行深入反思的基础上，依据艺术民族志的典型个案，提出了“悬置审美，回归语境”的方法。《艺术人类学：反思与实践》注重经验实证方法的运用，对艺术与历史记忆、身份表述、道德建构和心理治疗的关系进行了深入的探讨，对于艺术人类学研究颇有借鉴意义。《艺术人类学：反思与实践》由

熊谷晃是日本的商业静物摄影大师，其作品布光和谐严谨，质感强烈，画面优雅清新，是日本商业摄影黄金时期的代表人物。为麒麟啤jiu、小岩井乳业、雅库路特化妆品等知名企业拍摄啤jiu、饮料、食品及化妆品等商品广告。原为富士公司特邀摄影师。他曾在日本《摄影》杂志上发表系列文章，介绍自己在商业广告方面的拍摄经验。应新华社主办的《摄影世界》杂志的邀请自2001年开始到2006年，连续六年陆续地向中国读者介绍了他长期从事广告摄影而积

这是一本针对性较强、专门介绍摄影用光技巧的图书，书中较为详细地介绍了日常生活摄影中常会接触到的用光技巧，可以让零基础的初学者尽快了解摄影中与用光有关的知识，从而在不同的光线环境中，拍摄出精美的作品。 本书采用由浅入深、从学习到实践的讲解方法，书中先介绍摄影的曝光、测光，这样可以让初学者在拿起相机的时候，了解相机基本的工作原理，了解并掌握测光，而掌握了测光也就把握住了相机与光线之间的钥匙，这样可以让照片曝光更准确；然

《美术鉴赏》的编写汇聚了众多全国高校从事公共艺术教学一线教师，是他们教学实践经验的总结，也是他们理论学习的创见于与结晶。我们组成一个充满活力的创意团队，打造出一本易学、易教的高校美术通识性教材，展示了集体的智慧。本书共分“美术鉴赏常识”、“绘画”、“雕塑”、“建筑艺术”、“民间美术与工艺美术”、“现代艺术设计”六章，采用先总述美术常识与鉴赏方法、再具体深入鉴赏作品的编写方式，并特别强调了民间美术、工艺美术和现代艺术设

《名家抉微》丛书，是一套集技法赏析与收藏参考双重功能的美术读物，所录作品均为近现代名家的精品佳作，作品真实可靠。《名作抉微：谢稚柳·花鸟》为该丛书之《谢稚柳花鸟》分册，较为集中地展示了大师谢稚柳在表现花鸟方面的独门绝技，从中可以探讨技法，更可以领略大家风采。