《遇见影视艺术》是“遇见艺术”系列中的一册。这是一本全面论述影视艺术的读物，从影视艺术概述、编剧与剧本、导演与影视创作、影视与文学和戏剧、影视鉴赏与评论等角度出发，以简明、生动的语言，系统梳理了影视艺术的发展历史和重要的作品与流派，适合对影视艺术感兴趣的读者阅读。

《遇见中国音乐艺术》是“遇见艺术”系列中的一册。中国音乐可以追溯至黄帝时代，并曾对中国周边地区的音乐产生了极为深远的影响。在中国音乐历史的背后，也是中国文化、政治、社会不断发展和变迁的脉络。本书以时间为轴线，从文化的角度对不同时期音乐的风格特质、代表乐种、审美倾向进行了具体的梳理，涉及从上古时期直到明清的中国古代音乐发展历程，并对不同时期、不同风格音乐实践背后所蕴含的源远流长的文脉进行探微，以乐释文。

本书以御窑所在之江西景德镇和经营民窑之广东石湾的美术陶瓷从业者为案例，探讨了二十世纪中国的美术陶瓷从业者如何演变成今天的艺术家，即从“工匠”到“艺术家”身份转变的历史建构过程，并且在面对不同的地方艺术传统下，艺术家的建构过程展现了何种不同特点。本书的研究基于大量的田野考察和文物史料，采用社会学和艺术史学的研究方法，从宏观切入，考察清末民初陶瓷消费市场、审美观念以及展示方式的转变，再由微观处论及景德镇民国时期名家产生的

音乐与绘画从表面上来看，前者是诉诸于听觉的时间艺术，而后者则是诉诸于视觉的空间艺术；前者的物质材料是声音，而后者的物质材料则是线条和色彩。可以说，音乐与绘画这两门艺术分别具有各自不同的表现特征和表现手段，从艺术特质上来说它们具有很大的区别。虽然从表面上看来音乐与绘画之间所存在着的联系并不是很明显，但是深究其质，其实它们之间还是存在着一定的联系性的。本文以古代的乐、画理论为依据，从古代的乐、画思想中来探寻古代乐、画艺术

跟“声音表演”有关的行业，正成为当下热门，然而只有不到1%的人能够进入这扇“窄门”。要想走上职业之路，避开重重陷阱，一定要将本书打包进你的行囊，勤加修炼。从如何让声音处于最佳状态、发声练习、基本表演技巧等专业基础，到配音演员的自我营销、职业建议，作者都给予了最精准且贴心的指导。而其他领域的普通读者，也可以从中学习如何加强语言表达能力，提升说话的气场和声音魅力。自本书出版20年来，全美超过20所学校将其作为教材使用。作

本书共六章，内容包括：古筝历史文化溯源、古筝本体文化、古筝演奏技法的传承与创新、古筝自然指序练习、古筝密集与超密集指序练习、传统及现代古筝名曲鉴赏。

本书以规范性、知识性、专业性、创新性、前瞻性为目标，以项目训练、课题设计、实例分析、课后思考与练习等多种方式，引导学生考察设计施工现场、学习优秀设计作品实例，力求教材内容结构合理、知识丰富、特色鲜明。本书共五章，包括陶艺作品设计概述、陶艺作品成型、陶艺作品装饰、陶艺作品烧制、陶艺作品的应用。 本书重视理论与实践结合，以实际案例进行讲解，旨在帮助学生成为具有实践操作能力和艺术创作能力的高技能人才。 本书可作为陶瓷艺

《舞者的身体记忆：史晶歆编舞手记》是一本收录了一名舞者对艺术创作长期思考与实践的创作论文集。创作本身是一个复杂的过程，既要抱有对生命的敏感，让自己沉浸在感性的情感与想象中，是一种是扣的状态：同时，又要保持高度的逻辑与严谨，整理创作的素材、搭建舞蹈作品的结构等等，这又是一种高度控制的状态。每一部艺术作品的创作就是这样一个不断在理智与情感之间相互碰撞挣扎的过程，而创作之后对编创理论进行分析与梳理成为创作者的一个很好重要的

陕西这一方热土对中国剪纸来说是很好重要的。中国剪纸发展史的不同节点都与陕西息息相关。周成王剪桐封弟，是剪纸诞生期绕不开的标志性事件；当代陕西剪纸开拓了中国剪纸的新思维与新境界；新世纪伊始，陕西剪纸界同仁代表中国剪纸申请人类非物质文化遗产获得成功，说明了陕西这方文化高地，支持着中国剪纸走向世界。本书从非物质遗产的角度出发，对陕西剪纸进行巡礼。《剪纸/原创文明中的陕西民间世界》文字兼具生动优美与思想深刻，全书穿插百余幅陕

手绘效果图是当今最热门的实用美术技能之一,徒手表现环境空间需要经过深入且长期训练,在创意中进行手绘就更显设计者的功力了。本书从零开始讲授手绘效果图的各种技法,将马克笔与彩色铅笔的创造能力发挥至极,综合多种绘画技法,让读者在短期内迅速提高效果图的表现水平,同时融入个人的创意表现能力。第一章手绘基础,第二章单体画法,第三章马克笔单体上色的方法,第四章马克笔效果图上色详解,第五章草图快速表现,第六章作品欣赏,第七章方案、快