本书是一册综合介绍哥特式艺术风格的图书。中世纪的众多艺术门类大多受到哥特式艺术的影响，作者用图说形式阐述了建筑、绘画、雕塑等艺术形式的相互关系并再现了其美学价值，围绕历史与社会、艺术家与作品之间的关系，完整讲述了中世纪哥特式艺术逐渐向以人为本、表现现实生活的文艺复兴艺术演变的过程。文艺复兴使得哥特式艺术日渐式微，但在1

本书介绍了数字艺术的特点与发展历史，分别从数字戏剧艺术、数字电影艺术、数字电视艺术、数字音乐艺术、数字动画艺术、数字美术艺术、数字纪录片艺术、数字设计艺术、抖音、数字游戏等方面，论述了每一种数字艺术的特点、技术原理和制作方式，并根据计算机技术的发展和艺术与技术相结合的趋势，对数字艺术的前景做了展望。本书能让读者较为深入

《艺术与职业教育》是成都艺术职业大学教职工学术论文集。本论文集收录艺术类本科职业教育理论研究成果，增进经验交流与信息传递，并能推进本科职业教育创新发展。论文集倾向于艺术本科职业教育研究，引领艺术本科职业教育技术发展，将具有理论性、学术性和实践性并重的特点，主要有教育研究、学术探讨、教学研究、艺术思考、设计天地、平安校园

本作品集遴选了本年度优秀参赛作品，对深化专业建设、提升学生实践能力、加大院校交流、增强校企合作起到了推波助澜的作用。北京市大学生数字媒体设计大赛是由北京市教育委员会主办，北京印刷学院教务处和新媒体学院共同承办的市级高校学科类竞赛。2020年北京市大学生数字媒体设计大赛参赛的学科专业范围主要是数字媒体艺术、数字媒体技术、

本书是一部关于书画管理领域的学术著作，通过基于市场运作方式的书画发展研究，提出一些创新观点和方法，对书画的传承发展起到指引作用。主要观点是，推动书画管理创新，需要从传承传播的角度出发，结合现代管理理论和艺术运营手段，为书画管理带来新的思路和方法，推动传统书画更好地适应社会发展需求。创新之处在于将书画传承传播与现代管理理

本书是一部图文并茂的画册，是反映丝绸之路艺术的学术普及类读物“丝绸之路艺术：从印度到敦煌”丛书中的“吴哥窟卷”。吴哥古迹是古代高棉文明发展到一定程度的杰出代表，高棉建筑和雕刻艺术不同时期的建筑形制和风格各有异同。本书在梳理了吴哥遗迹的建筑和雕刻艺术的发展源流和各时期特点的基础上，精选荔枝山、巴肯寺、女王宫、茶胶寺、吴哥

本书是一部图文并茂的画册，是反映丝绸之路艺术的学术普及类读物“丝绸之路艺术：从印度到敦煌”丛书中的“犍陀罗卷”。犍陀罗国是公元前6世纪已经存在的南亚次大陆国家，为列国时代十六大国之一。遗留了大量的佛教建筑遗迹和佛教雕刻作品，与传统印度佛教艺术有所区别，它们带有来自地中海的古希腊的元素。除此，佛陀和菩萨形象的创造也是犍陀

本书是一部图文并茂的画册，是反映丝绸之路艺术的学术普及类读物“丝绸之路艺术：从印度到敦煌”丛书中的“甘肃石窟卷”。甘肃地处丝绸之路东西交流的重要节点，石窟艺术体现着外来风格和中原风格交织的特点，对于了解石窟艺术在中国的发展变化具有重要的参考价值。本书从甘肃石窟形成的历史文化背景、甘肃石窟的文化源流、甘肃各地的石窟概况、

本书内容包括：序论：当代艺术经济的符号性把握；符号价值及其现实表征；符号价值的生产逻辑；符号价值的存在及传播系统；符号效用的实现：艺术消费；符号资本的再生产力。

本书分为上下两篇。上篇由孟宪成个人简介、孟晓苏个人简介、孟晓苏写给父亲的文章、具体的水粉风景画创作技法、业内名家简介、业内名家写给孟宪成的文章和水粉风景画欣赏以及孟宪成作品简表等内容构成，系统地介绍了孟宪成研究水粉风景画的方式方法。下篇以孟宪成先生参与设计的大型音乐舞蹈史诗《东方红》的舞台美术设计稿等珍贵艺术作品，结合