本书中英国国家美术馆以时间为轴,收录了一系列绘画作品,细致讲述了从中世纪末期由琴尼诺·琴尼尼提出的色彩体系到乔治·修拉总结的色彩理论。同时向读者阐释了色彩的重要性——画家们以高超的绘画技巧和对色彩的灵活运用向世人展示了他们的内心和身处的现实世界,赋予作品深刻的意义。
本书是在中国艺术研究院艺术人类学研究所2020年当代艺术人类学论坛的基础上,记录、归纳、总结出的一本论文集,共包含七期论坛、7篇文章。每一期论坛中保留了时间地点、评议人,以及主持人语、讲座后的评议与讨论,以及观众提问环节,真实的还原了论坛的现场感、真实感,同时记录了论坛的内容。是当代艺术人类学学科领域内的一本有学科价值
本教材分为六章,从设计的认知、理解、参与、实现、历史、教育六个方面分别阐释设计的基本理论,并对设计学科做了较为全面的阐释。
裸体形象的力量人类躯体丰富的表现力总令艺术家们心驰神往。在这本经典的艺用解剖学专著中,美国雕塑家、插画家、科学模型制作专家和解剖学讲师艾略特·古德芬格详细解析了人体的形态构造,并以图文并茂的方式,将权威全面的解剖学参考资料集于一册,方便实用,满足了艺术工作者们在此领域的所有需求。本书的编撰工作历时五年之久
色彩基础训练(第二版)
《中国传统图文符号在现代设计中的应用》系统地、具体地探讨在现代设计领域如何更好地应用和创新传统图文符号,以期在继承发扬光大中国传统文化的基础上,推动现代设计的创新,使之达到一个新的高度。全书共六章,主要内容包括对中国传统图形的认知,中国传统图形的设计,中国传统图形在现代艺术设计中的应用,中国传统文字的脉络梳理与特征概述
《艺术哲学》是戈登?格雷厄姆的著作,他是美国普林斯顿大学神学院哲学与艺术教授,已经正式出版多部大学教材和专著,研究范围包括艺术、教育、伦理学、政治学、宗教和科技等领域。本书旨在为初次接触美学和艺术哲学的读者提供全面、易懂的导论。本书具有如下特点:1、排除了玄奥的行话,通俗易懂,适宜于音乐、艺术史、文学史以及哲学等专业的
当今载体的改变及网络电商的盛行,使很多设计基础行业受到了冲击,大多初级设计学习人员对市场存在危机感,而作为软件技能的学习,如缺少表达方法及创意思维,则会形成学习软件起点的价值误解。《有故事的数字创意设计数字技术与创意表达》能够在学习技术的同时,掌握基本用脑方案,形成有效的思维带动技术,技术表现思维的章法,并加强读者对设
《美术设计基础与实训教程(第2版)》是《美术设计基础与实训教程》的升级版,全书通过120多个深入浅出的干货技巧加上模块化的教学内容,讲解了美术设计的基本要求和构成要素,通过简单直白的语言,让读者深刻地掌握美术设计的精髓内容。《美术设计基础与实训教程(第2版)》内容选取的都是美术设计者经常遇到的问题,并进行了详细解答,将
本书主要介绍设计造型基础相关理念与知识,采取碎片化的编写形式,以点带面地分析和研究设计造型基础课程的教学内容与实践成果。全书共6章,内容包括造型艺术理念、形式语言研究、形式美法则研究、积微成著、作品欣赏与分析、教学互动纪实。本书可作为高等学校艺术及设计学专业的本科生和研究生设计造型基础课程的教材,也可供对设计造型基础感