《创意定格动画实验室》是一本较为全面且充满创意的定格动画制作教程。全书共分为三大板块,包含20个创意定格动画实验,内容涵盖黏土动画、剪纸剪影动画、人偶动画、黑板白板动画、即时贴动画、乐高动画、智能手机动画等等。全书精选了各位动画大师具有代表性的作品,并以此为案例,通过分步解析教会读者如何创作出专属于自己的定格动画作品。
本书共分四章,内容包括:和衷共济勠力行——纪录片《和合与共》诞生记、纪录片《和合与共》台本、纪录片《和合与共》专访实录、专家学术研究观点。
本书以文化产业、地域文化、文化认同、电影地理论为研究视角,以我国影视文化产业为具体研究对象,多维度的分析了影视文化产业在我国综合国力增长过程中的推动作用。
本书以编辑部与押井守导演的访谈问答形式展开。押井守导演所选的50部电影并未都是杰作,但是能从这50部电影中看出“电影的本质”以及导演的表现方法论、编剧方法论。
本书是一部新闻人观看电影的札记。多年来,作者观看了数千部世界各国各类题材的电影,书中文章多从重要新闻事件、重要时间节点,或者作者所见所闻切入,然后调动若干部相关电影的情节内容,对其予以诠释、发表议论、表达感想。札记虽立足于各国电影,却不止于评价电影本身,而是利用电影涉及的相关话题来解读社会时事。作者同系列书籍的前三辑《
本书旨在通过研究现代中国电影对于故乡的表现、叙述与思考,进而考察现代中国对于传统故乡的怀恋、批判、反省,以及故乡文化与情感、观念在现代社会的影响、承续与嬗变,后现代社会对于故乡的想象与重建,同时考察电影在表达深刻的文化、心理内涵时艺术的特质与进展。本书拟采用“审美类型学”方法,在考察电影视听语言如何折射社会、文化、思想
本书以马莱茨克的大众传播心理学理论为基础,将中国影视剧互联网粉丝翻译传播中的主要要素分为传播者、中国影视剧、粉丝译者、粉丝翻译产品、互联网媒介和受众。在此框架下,采取实证主义研究法,对以Viki网站为代表的翻译和传播中国影视剧的互联网网站和网络虚拟社区展开研究,通过定量和定性分析,探讨互联网媒介下中国影视剧海
本书是一本经典影视导演教材,凝结了著名导演麦肯德里克在加州艺术学院长达二十五年教学经验,并由知名评论家保罗·克罗宁基于其讲义和笔记编辑整理而成。全书分为两部分:一、戏剧结构--如何建构、撰写你想要讲述的故事;二、电影语法--如何使用专属于电影这一媒介的技巧,尽可能有效地讲述故事。本书将戏剧结构和电影语言两个领域融会贯通
《数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究》以数字媒介为切入点,以推动和挖掘中国原创动画的文化价值、商业价值和传播价值为主要目标,在厘清原创动画艺术、传播媒介和受众回馈关系的基础上,探讨并系统地构建适宜当下中国原创动画的文化循环范式。《数字媒介语境下中国原创动画的文化循环范式研究》拟在宏观的视野下着重研究其中设计创
本书以法国现代主义电影为研究对象,通过对其历史背景、哲学特性、相关影片的分析以及与其他电影的比较,不仅展现了法国现代主义电影的发展历程,而且展现出了西方现代艺术、后现代艺术以及当代艺术的脉络,引导读者理解和欣赏法国现代主义电影、理解当代艺术。现代主义电影相对于商业电影更为难懂,其中包含了很多导演对社会、历史、艺术等的观