刘灏,1981年生,上海音乐学院副教授,博士后,硕士生导师,作曲家,音乐制作人,音乐理论研究者。研究领域:作曲、作曲技术理论,电子音乐设计和音乐科技中相关的学科建设,主持国家艺术基金艺术创作人才项目,上海市艺术学科重大项目。出版多部专著,发表数十篇论文。

声乐舞台表演是声乐课堂教学的外在体现与检验，没有实际舞台表演实践的声乐课堂教学很难称得上完整的教学。声乐教学有自身的学科特征，它既需要科学系统的教学训练，也需要适当的舞台艺术实践。声乐舞台表演实践是检验声乐课堂教学质量的重要途径，是一种很好准确、细致、灵活，表演者需要有高超的声乐演唱技术与舞台表演技巧的创造行为，课堂教

本著作的研究对象《钢琴小品18首》(Op.72)是柴可夫斯基生命中的最后一部钢琴套曲。本书一方面让读者尽量详细地了解把握柴可夫斯基在这些作品中的具体创作手法,另一方面也可以获得一份比较详细的作品分析报告的参考范例,可谓一举多得。本著作按照钢琴小品的编号顺序,对涉及到的一共18首钢琴作品统一按照写作分析报告,画出曲式结构

本书为大学实用声乐作品选编教材,共收录了中外声乐经典作品约60首,如《嘎达梅林》《渔光曲》《恒河上升起太阳》等,其受众主要是大学一二年级声乐专业学生。本书在内容选取上,不仅考虑到中外作品的兼顾与作品风格的多样化,同时也将学生声乐水平的差异与教学的序进体系考虑在内。本书是在探索声乐教学改革过程中的一次实践性探索,对于大学

本书共五章，内容包括：声乐艺术的基本概述、声乐艺术的教学方法及运用、声乐艺术的表演运用、高校声乐教学模式的构建、高校声乐教学模式的创新实践研究。

我国城乡合唱发展缺乏顶层设计长远规划,导致普遍存在团队发展不均衡、专业服务人才缺乏,合唱团队普及型教材缺位、合唱团水平测试缺乏标准、群众合唱展示平台匮乏等问题,这些问题的存在严重制约了我国群众合唱文化的发展。本书主要适用于全国各省、自治区、直辖市文化(群艺)馆的基层合唱指挥、骨干及文化干部培训,主要以社区合唱目前的发展

本书共有八章内容。其中，第一章至第三章对合唱的相关知识进行了详细分析，具体包括合唱的起源与演变、界定与分类、组织、情感把握、发声要求和基本技能等内容。第四章至第八章对合唱指挥艺术的相关知识进行了深入探究，包括合唱指挥的基本知识、合唱指挥的姿势与手势、合唱指挥的图式与技术要点、合唱指挥的指挥方法、合唱指挥对合唱作品的艺术

本书按照历史发展的轨迹，从群体的形成和维系、群体的性质和作用、群体的解体和传承危机、群体重构的条件和契机、传承的复活和未来方向等诸多方面，分析问题的症结所在和解决途径。

本书共分为：民族声乐概述、民族声乐教学原则、方法及模式、声乐演唱艺术的发声理论与技巧训练、声乐演唱艺术的呼吸理论与技巧训练、声乐演唱艺术的共鸣理论与技巧训练几部分，主要内容包括：中国民族声乐的起源与发展、民族声乐的特征、界定与表现形式、传统民族唱法与新民族唱法、民族声乐教学基本原则等。

本书分上下两篇，每篇包含十六课，每节课内容以单声部视唱、多声部视唱、看谱唱词、读谱、即兴创编旋律构唱五个部分组成。