本书是国家专项资金支持的文化产业研究项目，由中国电影家协会、中国文联电影艺术中心集合业内专家学者，在掌握翔实的年度统计数据的基础上，经过扎实的市场调研和深入研究，对中国电影产业2024年度的整体状况以及产业链的各个环节，进行的归纳总结。本报告结合调研结果提出了战略性、建设性的建议和前景预测。报告后还附有三份权威、准确、

《中国纪录片发展报告(2024)》是中国传媒大学中国纪录片研究中心推出的针对纪录片领域的年度发展报告，迄今已连续出版十余年。 本年度发展报告内容主要包含“总报告”“行业报告”“国际传播”“国别研究”“前沿观察”“个案报告”等板块。“总报告”延续了每年的业态调查，对中国纪录片行业发展进行总体回顾。“行业报告”描摹中国新媒

本书为知名学者关于德勒兹艺术哲学思想的系列专著之一。20世纪下半叶，法国哲学家德勒兹撰写了具有重要影响的电影理论著作。本书作者用清晰而深刻的思想和语言，从背景材料、思想来源等各个角度，细致地对德勒兹电影论著尤其是艰深难懂的段落，进行了文本分析，深刻阐释了德勒兹复杂而深邃的电影思想，为读者接近、阅读、了解和研究德勒兹扫清

《哪吒之魔童闹海艺术设定集》是动画电影《哪吒之魔童降世》的续作《哪吒之魔童闹海》的官方艺术设定集，全书分为六大章节，记录了电影主创团队五年多的创作点滴。这本设定集不仅揭秘了动画电影在不同创作阶段的成果和故事，而且通过丰富的视觉资料，全方位展现了电影的设计思路和设计细节。书中收录了大量的角色设计资料，讲述了角色的幕后故事

当下，电视剧已经成为了一种重要的文化现象，它以其独特的方式，为我们展示了一个丰富多彩的世界。电视剧的魅力在于它能够通过故事情节、人物设定、演员表演等多种方式，深深地吸引观众的眼球，触动人们的心灵。本书选取了6部不同题材、不同类型、不同主题的电视剧代表作，分析解读新时代中国电视剧的高质量发展路径。从主题、题材、叙事策略、

本书叙述的是1930年代的中国电影，以歌舞团体联华歌舞班作为切入点，通过对它在电影人才的生产与培养、早期有声片的发轫阶段，以及电影发展与社会文化的关系等三个层面的考察，将其作为一种文化研究的尝试和探索，突破传统的理论观念和学术思维，打开通往三十年代文化现场的路径，由此共同探讨现代转型阶段中国电影的文化活力和精神内核，以

本书共八章，第一章从植入广告的定义、产生背景入手；第二章重点分析了网络电影植入广告的研究意义和方法；第三章分析了中国电影、网络电影植入式广告的研究现状；第四章以中国电影产业和网络电影的发展脉络为前提。第五章分析了广告植入与电影制作之间的融合策略及和谐案例、不和谐因素和协同性发展进程；第六章以当前形势下网络电影面临的困境

本书旨在探索动漫电影如何通过其独特的艺术形式和广泛的受众基础，在全球范围内传播本土文化，提升国家形象。通过详细分析动漫电影的发展历程、文化元素、全球传播策略及其社会文化效应，本书深入探讨了动漫电影如何被有效利用作为一种文化传播的工具，以及如何通过这种形式加强文化软实力的构建。

书稿共分为中华美学精神的民族理论思维、电视剧视域中的中华美学精神、中华美学精神在中国电视剧创作中的艺术呈现、当代电视剧艺术的文化反思与创新思考四个部分，总体研究思路是在美学的和历史的方法论指导下，从中国传统美学、文化学、民族学、艺术哲学等不同学科的角度，探讨如何在电视剧中构建和呈现中华美学精神。

这是一本电影美术师赵首艺的设计画稿作品选集，收录了多部经典电影的分镜头效果图、气氛图、特效图、人物造型设计图、道具设计图等，既包含四色全彩画稿，也包含精致单色线稿，为学习美术设计专业的学生以及从业者提供设计、绘图的模范，既具有教材参考价值，又具有研究鉴赏价值。作者作为国内一线电影美术指导，曾参与创作了多部知名影片的美术