李保田的画和文字，是野生的。这野生里带着他那代人特有的历史来路。 本书便基于他的画与文，企图折射一个共和国同龄人，从上世纪六十年代的青春少艾，到七十年代的惨绿少年，再到八九十年代的激情岁月，而至新世纪的老年的个人精神史。 本书从内容上分为三个部分：自传絮语、画作漫谈、杂说艺术。 絮语是配合画作的一种即兴阐发，往往不系统

我们处在一个快速发展的时代，各行各业都被不断突破并重组，很多岗位被重新定义。然而，很多设计师由于过渡注重设计技能的提升，而容易忽略设计之外其他知识的学习，从而导致他们会遇到成长瓶颈。每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天，就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题

本教材分别从现当代艺术的发展、现当代艺术性质、艺术批评的方法、艺术批评的视野、艺术市场与艺术批评、艺术策展与传播六个部分来进行论述，其中包括工业革命至1945年前的艺术、艺术与科技、批评方法、艺术金融、艺术策展的原则与方法等多个小节。本书系统构建了现当代艺术与批评的专业知识，具有应用性、学术性融汇一身的特点；能够使学生

信息技术与艺术设计——创新教育及实践

本书共有九个单元，内容包括：走进色彩世界、色彩知识、色彩的工具材料及技法、静物写生、风景写生、人物头像写生、装饰色彩、设计色彩、色彩作品欣赏。

本书共有四个单元，内容包括认识色彩、与色彩对话、描绘色彩及画外的话。每个单元的内容均以“理论-观察-表现-相关因素-作品欣赏”的体系呈现。

21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十四五”精品课程规划教材：构成基础教程

本书从设计色彩的概念和应用出发，讲述了绘画色彩与设计色彩、主观色彩与客观色彩的区别与联系，使学生通过对设计色彩理论和材料、技法的学习，深入了解色彩规律以及色彩的表现方法，探索色彩表达的多样性与创造性，在构图意识、造型方法、色彩表现上获得新的认识，并能准确地将其运用到设计中去，为后期专业课的学习打下良好的基础。本书体例新

视觉传达设计是用形象与色彩将某种意义的内容表达出来的造型活动。近代以来，视觉传达设计的性质渐渐从应用形式的美术转化为现代设计形式的视觉信息的传达，也就是说，视觉传达设计正从一个纯艺术学科走向一个混合了艺术与科学的综合学科。本书对视觉传达设计的基础理论进行了深入研究，根据学生学习知识的习惯，内容循序渐进，由浅入深，系统地

本书重点围绕交互式设计的原理、技术与技巧，讲述了如何从目标用户的需求和期望出发，交互设计创造和控制用户体验的过程和方法细节。本书全面介绍了交互设计的起源、基本概念和交互系统的组成以及交互设计过程中的主要方法、原则和评估技术等。具体内容上，首先阐述了交互设计的基础，包括对交互设计的认知、交互系统的要素、交互系统的目标、识