本书是将文化和内涵借以媒介进行传达的一种方法,将富有创意的信息具体化,让人们感受眼前一切美的视觉盛宴。

本书共七部分，内容包括：用户体验与可用性调研、整体思维、服务设计、人机交互、设计实践、设计教育、设计思维。

本书收录了美国当代艺术家丹尼尔·阿尔轩的语录，涉及“艺术”“建筑”“影片与摄影”“创作过程”“影响”“过去、现代与未来”等多方面。

本书内容包括：视觉传达设计的原则与个性表现；数字时代下视觉传达设计的变化分析；数字时代下视觉传达设计的核心：创意；数字时代下视觉传达设计的具体表现等。

设计概论是概要介绍设计这一科学的课程。本书内容丰富翔实，讲解透彻有助于学生对设计的深刻认知。本书阐明了现代设计的含义、范畴、组成要素，概括了现代设计的发展历程，并且立足于人类的文化形态、生产方式，从宏观上阐明了现代设计与经济、科技、艺术的关系，同时也具体阐述了设计实践的程序及设计过程中的心理和思维活动，不仅具有普谝性，

本书分为平面构成、色彩构成、立体构成三章，包括平面构成的感觉要素——形式美法则、运用平面构成基本元素创意设计、了解色彩、色彩的表现形式与设计方法——色彩混合、立体形态的基本元素与形式美法则、材料与肌理的介绍等项目。

本书是根据全国高职高专芑术设计类专业教学研讨会和专业建设工作会议精神内涵为指导，以目前我国高等艺术院校的色彩构成教学开展情况为依据，侧重点是研究和解决高等职业技术院校专业设计教学中的创造性能力的发掘，培养学生发散型的思维理念为重点而编写的。本书共分十章，对三大构成中的色彩构成的表现形式及思考方法作了系统的阐述，通过色彩

本书力求通过对优秀美术作品的介绍和欣赏，培养各科学生的审美能力和欣赏水平，引导学生正视中国美术在世界美术发展过程中的作用及地位。全书共分五章，按艺术形式诞生的先后为序，从陶瓷、青铜、雕塑、绘画、书法五个方面入手，分别介绍了他们诞生的背景、性质及其重要作品。

本书为中国高等职业技术院校艺术设计类教材中内容较为丰富的一种，是编著者通过多年的教学经验。结合福建艺术职业学院省级精品课程“色彩”的教学理念、课程模式，由福建艺术职业学院、福建黎明大学、华侨大学美术学院及武夷学院教师倾力合作编写而成。本书共分六章，内容包括：色彩概论、色彩的观察与表现、色彩表现的构成因素、材料与技法、色

本书立足于全面的立场来讲解手绘的表现技法，并力图把技法的讲解与思维的不同阶段结合起来分析，用手绘的方式支持精彩的原创设计作品。本书针对钢笔手绘表现形式与内容进行了深入的研究，比如线的表现、线面表现、光影表现，对于线的表现，作者还把中国画的用线、运笔应用到建筑钢笔手绘“线”的表现形式上，形成了独特的语言特征。本书书中的作