影视语言作为影视学科的基础性主干课程,是影视专业教育的重要组成部分。本书内容分为上下两篇。其中,上篇《影视语言案例教学概论》主要分析国内外影视教育领域开展案例教学的基本情况,并基于案例教学理论和方法,着力探讨影视语言教学案例的设计和应用问题。下篇《影视语言教学案例解析》主要围绕影视语言教学的基本内容领域,选择适当的影视
本书是教学一线高校教师对从业十七年来教授“动画视听语言”课程教学内容的精选和汇编,按照动画片创作原则以及艺术规律对动画视听元素和动画语法规则进行了梳理、提炼、归纳和总结。全书共包括5章。第1章从动画片本质特征入手,系统阐述了动画视听语言的定义、学习内容和方法;第2~3章详细分述了动画景别、动画角度、动画焦距、动画运动、
本书在传媒经济学的分析框架下,对我国电视剧产业的经济力量发展过程和趋势的动态演变,并结合产业组织理论来刻画产业内部SCP的相互关系,以及产业外界宏观经济、技术环境和规制背景对产业组织形态、行为的影响等提出一种认识。对绩效、集中度、行业壁垒和差异化程度等市场结构要素,以及由这些结构要素所引致的市场行为进行了测定和辨析。在
本书梳理了我国从1949年到1966年间公映的国产老电影,以图文并茂的形式,向人们尤其是年轻一代人,介绍46部电影作品中的共产党人。这些影片反映出共产党人在不同领域方面的精神气质与时代风貌。一方面重温经典;另一方面,为广大党员干部坚定理想信念提供学习参考!内容上以46部老电影图片、人物介绍、经典台词、幕后花絮为主;形式
本书将中国电视剧历史发展分为探索期、发展期、转型期和繁荣期四个阶段,本书对中国电视剧的阶段性划分,以及根据中国电视剧的特性,立足于在题材领域探讨电视剧类型的演变,全面梳理了每一个阶段的创作特征和艺术发展逻辑。根据国家广电总局的类型界定,本书探讨了重大题材、古代题材、近代题材和当代题材的电视剧类型,全面分析了其类型演变的
《微电影制作》为浙江省普通高校“十三五”新形态教材,共有九个项目,分别为:项目一如何创作微电影,项目二选题、策划与编剧,项目三镜头设计,项目四导演工作,项目五拍摄器材的使用,项目六延时摄影,项目七掌握剪辑原理和技巧,项目八剪辑制作,项目九后期制作。整体以微电影制作流程为主线安排内容。教材紧密结合当前影视制作技术,以纸质
本书是著者有关2003年至2012年十年间中国电影的文化修辞状况的评论汇集。全书以中式大片为重心,对该时期中国电影的文化修辞景观做了独特的阐释和评价,涉及《英雄》《无极》《集结号》《让子弹飞》《唐山大地震》《建国大业》《金陵十三钗》等影片,重点分析了中式大片的美学困境、身体美学与心灵美学的分离、主流文化与中式主流大片、
本书由在数字视觉效果领域工作了超过30年的戴维·斯顿普(DavidStump)编著。这是一本关于数字电影摄影工具和技术的书。它详细解释了数字电影摄影机的工作原理及专业流程,并教授了相关的理论和实践。 成功的电影摄影师必须兼顾艺术素养、技术能力和商业头脑。需要熟练掌握打光、合成、取景并具备其他美学思维,同时熟悉数字摄影机
没有戏感,你的声音只是空壳! 从业近30年的日本舞台剧导演、动画片配音导演告诉你如何在配音现场脱颖而出比起磨练发声技巧和切换多重声线等基础配音技巧,更重要的是培养戏感。 针对如何培养戏感,作者首先指出了很多人对真实与夸张的误解,然后教授了解读剧本、注入情感、营造氛围等提高业务能力的方法,最后给出了在家就能做的练习。此外
伴随着互联网的高速发展和媒体融合的纵深推进,我国正在加快构建全媒体传播格局。全媒体不仅仅是一种传播手段、一种媒介形态,更是一种传播理念和信息生产方式。在全媒体时代,作为影视产业的核心组成部分,影视产品如何卓有成效地运营和管理,已然成为当下学界和业界关注的热点和焦点。本书基干传播媒介视阈,将影视产品划分为电影、电视、网络