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本书由“论文集”与“作品集”2个部分构成。其中，“论文集”部分由20篇论文构成，主要是从“教学篇”“科研篇”“融合篇”3个方面对当代国内高校色彩教育的过去、现状和未来进行了专题思考与集中探素；“作品集”部分则由21门色彩课程的120件作业构成，从“基础篇”“产品篇”“环境篇”“交流篇”4个方面重点展现国内高校色彩课程教

本书在作品赏析中，插入了生动的美术作品，与凸显美术的魅力，使得图文并茂，更加吸引读者的阅读兴趣。从整体的美术活动过程来看，美术欣赏是美术活动中重要的组成方面，是美术创作和美术作品实现其份价值和美术欣赏意义的基本环节和途径。因此，美术欣赏一书作为大学生提升自身美术修养的教材，在编写中从实际出发，以丰富的作品及介绍使大学生

本书内容包括：艺术设计的概念、艺术设计的主客体、艺术设计与心理、艺术设计与美学、艺术设计与思维、艺术设计思维创新的基础——观察能力、艺术设计思维创新的关键——创意思维、艺术设计思维创新的载体——表现方式、艺术设计创意思维表达实践。

本选题教材为中等职业学校专业课教材，涉及财经商贸类、公共管理与服务类、信息技术类等三大类，包括国际商务专业、市场营销专业、文秘专业、计算机动漫与游戏制作专业、计算机平面设计专业、计算机网络技术专业、计算机应用专业、数字媒体技术应用专业等八个专业，共计27册。经过充分准备、积极申报，本选题的27册教材顺利通过形式审查、专

本书共七章，内容包括：艺术设计基础理论、艺术设计的美学与心理学、艺术设计思维的基本方法、艺术设计的创新思维、艺术设计方法和管理、艺术设计教学的创新思维、艺术设计创新思维表达的实践。主要内容包括：艺术设计的含义与原则、艺术设计的本质与特性、艺术设计的分类与形态等。

本书从基础概念出发，将城市公共空间艺术以及人文景观的相关概念进行介绍。通过分析公共艺术创作与景观设计的共同之处与不同之处，深入泷出地介绍了公共艺术在景观设计中的运用，并对城市公共空间的人文景观艺术、城市公共空间的环境景观艺术、城市公共空间艺术的实践、城市公共空间艺术的发展进行了层次性的阐述。

本书聚焦于从清末到20世纪三四十年代这一特殊历史时期，以对中国晚清西学的引进、新文化运动及新式教育的研讨为基础，探究月份牌、书籍装帧设计、报刊插图设计、新式设计教育等中国早期艺术设计的“西化”特征与本土化探索，分析阐释这种转变在中国艺术设计寻求现代化发展历程中的作用和意义。

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本书是视觉传达设计专业的一个具跨学科、跨文化特性的项目化教学课程，也是本专业的一门核心课程。为了将课程的教学主张与成果更广泛地推广，也是顺应新时代艺术设计教学的发展趋势，我们将最新的教学理念和教学创新工具编撰成册。书内阐述了自2015年启动的本专业全面教学改革以来，课程教学目标如何由培养技能型人才向创新型人才转变，回应