本教材是针对当前中职服装设计专业教育教学的基本任务和要求,以职业能力服装板师为导向,以工作过程结构设计为线索,以典型产品或服务为载体设计学习项目,以职业能力形成为依据选择课程内容。以人体结构为基础,认真总结成衣结构设计课程教学的经验,着重强调结构设计的基本理论和实际应用。主要运用原型裁剪原理,深入讲解服装结构样板形成过
所谓时尚,是在一个特定的时间段内,率先由少数人实验、而后来为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。简言之,是短时间里一些人所崇尚的生活。它涉及到了生活的各个方面,衣、食、住、行,甚至情感表达与思考方式等。据说时尚又是轮回的,于是又有怀旧、模仿、向前辈致敬……但若是隔了几百乃至上千年呢----中国古代的女子用怎样的方式装扮着自
中国传统儿童服饰丰富多彩、制作精良、寓意深长,寄托了母亲深情的祝福和期盼。《中国传统服饰:儿童服装》一书精选了两百余件各式儿童服饰藏品,包括儿童衣裤、肚兜、云肩、褙褡、坎肩、围涎、鞋帽等。作者以图文并茂、夹叙夹议的形式,介绍了藏品的款式造型、材料工艺、色彩纹样,并从历史和民俗的角度,解读了传统儿童服饰的审美意义和民俗特
这是一本关于男士经典衬衫定制的专业书籍,从衬衫的规制着手,探讨了衬衫定制的相关知识和社交规则,全书内容包括:衬衫定制的国际品牌与流程,经典衬衫及其领饰、袖扣等附属品的历史信息和细节,各类衬衫的社交语言、个性定制、规划衬衫定制菜单等。《绅士衬衫上衬衫定制社交与实务》讲解全面透彻,主次分明,并提供了大量绅士衬衫定制和社交实
《时装画艺术表现技法》是一部集时装画技法的教授、时装画相关文化的学习、优秀时装画作品赏析三位一体的专业教材。本教材的基本内容包括了以下部分:时装画及其相关概念、时装画的历史与溯源、人体造型与服饰局部的塑造、时装画技法与步骤表现、常用绘画工具与常用服装肌理表现、时装画相关艺术风格的梳理,以及对近五十幅时装绘画作品的赏析。
《百年服饰设计》展现了20世纪这百年间的具有代表性的服饰文化的设计历史、风格的传承与变化。各品牌的发展历程,相关设计师的个性、风格,作品创作及发展的文化及时代背景。本书不但可以了解服饰品牌的历史、底蕴及其文化内涵,还可以了解每一个阶段和时代的服饰特征都与当时的经济、政治、文化的发展有着密切的联系。
《时尚视觉盛宴:礼服插画》为读者介绍了礼服的基本知识,包括礼服的分类、造型样式和面料材质。并从绘画角度详实的为读者介绍了礼服插画的表现方式,绘画技法和通过对装饰细节的刻画,提升礼服插画的美感。并教会读者如何通过场合、身材、脸型、肤色等因素选择适合自己的礼服,结合妆容、发型、配饰等扮靓礼服造型。200件精彩的礼服插画作品