什么是当代？时至今日，这依然是纠缠着当代艺术界和思想界的一个根本问题。当然，也成了他们思考和实践的动力之一。一个普遍的看法是，当代无法定义，它没有一个本质意义上的含义，或者说，所谓当代就是在不同历史条件下艺术家和思想家们通过不同的实践和思考，对当代本身不断地定义。如果说它是一个不确定的、动态的文化和政治概念，那么在全球

本书收录作者艺术短篇文章共32篇，内容既有作者关于艺术家的评论，在各种艺术展示和研讨场合的讲话，也有作者为自己组织的几次艺术活动写的文字等，篇幅都不大，故谓：艺术短论集。全书分四编，每编均为八篇文章。每一编均由其中一篇文章的标题作为该编的总标题，以此提示内容。四编依次为：编一个难断的现代性公案，主要涉及艺术哲学问题，或

本书以设计色彩基础教学为中心，讲述色彩与设计色彩的基础知识以及训练技法，突出设计专业方向与应用型教育特色，着重对学生艺术表达能力、审美判断能力和创造性思维能力的培养。全教程分7章，内容包括三个方面：第一部分是色彩的基本论理，含色彩学基础理论及写生色彩、设计色彩的原理；第二部分是色彩的写生训练，含静物、风景与人物写生的基

全民设计（DfA），指为人类多样性，社会包容和平等而设计，其旨在推动社会和谐与可持续发展。基于系统性和整体性方法，DfA是一种具有包容性和综合性的多学科设计方法。本书为读者呈现了如何从设计战略、生产和商业的角度实现DfA，同时聚焦工业领域，赋予DfA更大的社会影响力。本书介绍了如何将人类多样性作为自身的丰富性和负责任的

本书是中国当代艺术家钟飙30年艺术历程的积淀。书中收录了631张图片，其中作品371幅，中外艺术家品评文章23篇。这些图文按时间顺序展开，清晰地呈现了艺术家绘画创作的几个时期，以及他在举步维艰的当代艺术领域，凭借一己才华开辟出的一种视觉新体验。 书中挑选的作品，除了那些令人震撼的装置艺术之外，还有不少是以素描打底加上一

《二维构成设计》由平面构成设计与色彩构成设计两部分构成，以从具象到抽象，再从抽象到具象的设计思维方式贯穿始终，带领读者对平面构成与色彩构成进行逐步深入的学习。图书选用了大量经典设计案例，进行了设计步奏解读，并在每一章后附有优秀学生作业，供读者参考。图书关联的mooc课程二维构成设计进一步丰富了课程内容及课程学习方式。

《艺术学理论要略》基于对现代学科制度的了解，系统地介绍了艺术学理论学科的缘起、问题意识、总体构架和焦点话题，在中外艺术理论互通基础上梳理了艺术理论、艺术史、艺术批评、艺术管理、艺术教育、艺术遗产等学科分支间相互关系，全面地展现出艺术学理论学科成长为成熟学科的整体图景，澄清了有关该学科的一些关切与疑虑，还通过学科分支个案

本书编写坚持“实用性”和“兼容性”原则。首先，采用“项目化”的实用教学模式，将知识点融人项目之中。其次，训练项目兼顾专业差异，能用简易材料和手工制作来完成。本书具有如下特色：①项目化：主要内容是六个原刨训练项目，将知识、能力、技巧、审美以及思维训练等揉入其中；②新颖性：从项目设计到参考图片等，既有专业设计的高度，又有居

设计思维的过程与质量，对设计成果的优劣起到局定性作用。本书从设计教学和设计实践两个角度出发，针对设计思维尤其是抽象设计思维进行了逐步剖析。通过方法论和实践案例相结合的模式，揭示设计思维的本质、过程和要点，帮助读者更顺畅、高效地厘清相关理论知识的同时，建立适合自己的设计思维方法和实践方式。本书视野广泛，充分利用了横、纵、

本书力图突破原有基础课与专业课之间互不关联的局限，融会贯通地结合设计现状，以简单、易懂、适用的方式，通过精心筛选的现代设计案例，梳理了设计构成基础知识和设计原理，并结合大量优秀设计作品及学生优秀作业进行分析，引导学生进行观察、分析、判断、表现、创造。教材中通过设计命题、设计案例、课堂训练和设计应用几个方面深入浅出地讲解