本书从学前教育专业绘画教学实际出发，将绘画基础理论与实际应用相结合，着重强调创意思维的培养与绘画技巧的训练。全书通过绘画基础部分的讲解，通过立体图案，形象的展示了各个形状的立意和构成，每个章节配套拓展训练，在学习过程中不断训练，提高自我的绘画基础和绘画技能，全书共分七章，内容分别为素描、平面形态构成、图形创意色彩、中国

《李可染画院第六辑》李可染先生山水画创作经验中，指出构图，既得平正，须得险绝；形象，画眼一定要特别抓紧，不能与其他一切平均对待；层次，要深度需先画够，初学时宁过之勿不及；气氛，笔笔相生，笔相因；色彩，宜单纯：笔墨，取决对象来创造。可染是真正在新中国成长起来的新一代山水画领军人物。他的一生经历了中国绘画在20世纪发展过程

本书分为文论部分和诗词部分二卷，主要内容包括：我的童年；晋毓泉老师；吴师蕴老师；我与宜纸；我与太极拳；我知道的劳森伯格；往事点滴；第一次出国；《周彬中国画作品集》后记；在《黄山情：永远的张建中》一书首发式上的讲话等。

本书共16章，内容包括：千古帝王——历代帝王图赏析、高古风流——古代雅士人物画赏析、绮罗韵致——古代仕女画赏析、道释人物——历代宗教人物画赏析、百代标程——隋唐五代宋初山水画赏析等。

臻选中国古代、近现代绘画典范之作，囊括山水、花鸟、人物诸科。 延续古代画谱编纂思路，让初学者认识古人习画的方法，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。 组织国内很好院校及研究机构的有名画家和专业教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。 高清临摹步骤一一详解，技法演示视频同步推

本书对古代界画进行研究，结合宫室界画的主题倾向和法度规制，借助文献研究和图像学的知识，对界画的构图关系和造型方法进行探索，介绍了“生死图式”“盛世图式”“游乐图式”三类图式。

本书以新疆克孜尔石窟壁画图像为基础，经过多年的石窟壁画临掌时间积累，将泥坯壁画制作技法总结经验，集于此书。全书内容由历史、材料、技法、图例、资料篇五个部分组成。

本书以图文并茂的形式探讨湖北地区水彩画艺术和表现形式，及其文化融合发展之路。书稿以湖北当代水彩画为例，通过对水彩画在中国的发展、中国水彩画创作审美与技法融合、西方水彩画及其创作特点、中国水彩画的文化背景及民族精神、国内水彩艺术家个案等相关研究，总结其文化特征，进一步对湖北地区水彩画的艺术特点、湖北水彩画艺术作品的创作内

本书主要介绍了视知觉的动画艺术特性以及动画艺术与绘画艺术之间的视知觉差异等等相关内容。主要分析和论述了动画艺术与绘画艺术之间的视知觉差别、动画艺术的视知觉特性，以及动画艺术的时间与空间构成、动画艺术的叙事性与运动性发展、动画故事场景与情景的虚拟与幻想等。全书以动画艺术为研究对象，在视知觉的视角下分析了动画艺术的表现形式

本书实操性强，内容全面，拒绝空讲，从风格案例到实际应用，任务式教学，模拟真实过程，更加强调的职业化的应用。书中汇集了多位资深插画师经验总结，从听取客户需求，锁定目标客群，到完成插画作品，一步步把甲方需求具体化为插画作品。关于商业插画师的工作内容也会针对不同的商业插画的风格，做出解析，便于根据甲方所需的不同产品形态，找准