本书内容包括：艺术管理基本理论、艺术市场营销与传播、艺术与文化旅游、艺术项目管理创新、艺术机构管理。

本书除绪论外,一共分为三篇九章,分别为中国美术鉴赏、外国美术鉴赏和现代设计艺术鉴赏,分别介绍了中外绘画艺术,雕塑艺术,工艺美术,园林、建筑艺术与现代艺术等内容。本书主要面对的是中高等院校美术专业的学生以及向往和喜爱学习美术、美术史论、艺术设计等方面的读者,本书稿从内容上更注重美术教育的普及性和实用性,图文结合,阐述明晰

本书阐述了色彩理论,将色彩的归纳置于具象表现与抽象表现的作业练习中,并注重对自然界色彩的提炼、概括、组织能力和抽象色彩的创造能力的关注。将快速表现工具马克笔和彩铅引入到设计色彩的绘画创作表现中,有别于过去单纯的水粉表现,更适用于课程教育教学改革背景下的新教学模式。

本书对数字媒体艺术设计和元素表达进行了深入研究：第一章介绍了数字媒体及其发展现状；第二章对数字媒体艺术的理论基础进行了研究；第三章介绍了数字媒体艺术的历史进程及表现特征；第四、五章介绍数字媒体艺术的文化内涵和数字媒体艺术的分类；第六、七章介绍了数字媒体艺术之交互媒体艺术和影视艺术；第八章对数字媒体艺术设计与元素应用进行

本书共十一章，主要内容包括：新媒体与视觉传达设计、新媒体时代下视觉传达设计的特性、新媒体时代下视觉传达设计的传播方式、视觉传达设计创意视觉思维与审美、视觉信息传达设计的多维性、文字要素与视觉传达设计、图形的创意设计表现、色彩的创意设计表现等。

本书共十一章，主要内容包括：视觉传达设计概述、视觉传达设计中的创意思维、视觉传达设计与通感研究、视觉信息传达设计的多维性、视觉传达设计与其他学科、视觉传达设计的要素与不同领域、情感化设计、情感理念与视觉传达设计的关系、城市文化在地铁视觉传达设计中的应用、“城市文化”视觉传播战略研究、新媒体背景下视觉传达设计的发展趋势。

本书分为Photoshop使用技巧、Poser使用技巧、Photoshop与Poser的综合应用三章，内容包括：Photoshop基础、图层使用基础、蒙版与通道、路径、Poser概述、Poser的基本操作、姿态设计、面部工作室等。

本教材旨在通过讲练结合，将理论与实操融合到每个章节中，培养学生创新、创造、学以致用的能力。本书对立体构成的构成要素、美学法则、造型材料和技法进行了重点讲解，并配以精美图片及文字讲解，辅以历史追踪、课堂互动、案例赏析、实战训练，体例新颖，通俗易懂。

视觉传达原理与应用

本书作者是资深张爱玲研究专家，一度z具影响力的《张爱玲文集》编者。近些年来，张爱玲诸多遗作和书信纷纷出版，其生平与传记材料的来源豁然拓宽，本书是张爱玲生平与创作研究一项具有突破性的z新成果，作者经过对已有大量资料的缜密研究，贴近事实，重理张爱玲生平，尤其是其后期经历与境况，揭示《小团圆》小说从成稿到被“□□”再到被废弃