本书共分五章,分别为第一章雅集图的内与外:《韩熙载夜宴图》及其他、第二章追忆或构想:从兰亭、莲社到琉璃堂、第三章典范流传:西园雅集的虚与实、第四章以雅化俗:雅集的政事和闲情、第五章写真与纪盛:耆老的诗画之会。收录《韩熙载夜宴图》《高逸图》《听琴图》《重屏会棋图》《白莲社图》《琉璃堂人物图》《西园雅集图》《春游赋诗图》等

本书内一共有20个教程，都有一步一步的插图和说明，指导你如何用铅笔画草图，用钢笔着色和画阴影，以及如何用彩色铅笔、马克笔和水彩颜料涂色。除了这些绘画技巧，书后还有能激发你创作灵感的各种素材，同时，你也可以使用着色页来练习上色。跟着这本书，相信你很快就可以创作出属于自己的独特的漫画世界，现在就开始着手吧！

本书作者为著名花鸟画家袁晓岑先生入室弟子，尤其擅写意孔雀和民族人物，并兼攻年画、连环画和水彩画，所作写意花鸟画笔墨韵味十足，线条老到，意境清逸，深受读者欢迎。本书较详细系统介绍了写意花鸟画的各种画法，突出写意花鸟画的传统传承，写意花鸟画技法解说系统规范，既有临摹，又有写生，介绍了梅兰竹菊和牡丹荷花等各类花卉和老鹰孔雀鸳

本书主要内容包括：材料和基本技法、人体框架、理解姿势、轮廓线、理解明暗、理解内部形体、塑造人体内部。

本书精选整合了俞建国历年出版的素描石膏头像技法书中的优秀范作。本书系统分解素描石膏座像的基础知识、石膏切面像素描训练、石膏圆面挂像素描训练、石膏座像素描训练等，包含了贝多芬、阿格里巴、小卫、亚历山大、伏尔泰、阿波罗、战神马尔斯、塞内卡、荷马、罗马皇等最常练习的石膏座像。本书强调石膏座像的比例、结构、明暗关系的基本规律及

本书以日本东京艺术大学被称为“日本画梦幻技法宝典”的《丹青指南》一书为依托,在解读日本画相关文献的同时,详尽记述其实践步骤,从画具、技法、实技三方面详细介绍了从狩野派画师到现代画家采用的日本画画材和技法,再现了日本画的传统技法,并与现代画家的技法进行了比较研究。

本书由三大部分共四个章节内容构成,分别是:设计表现的人文特征:设计素描;设计表现的通识要素:设计表现;设计表现的课题式体验:设计课题、设计体验。

人体韵律、人物造型、衣物质感……解锁生动自然的着装人物画法！人体的比例与透视，你真的完全了解吗？人在做动作时各个身体部位是怎样伸展和收缩的？不同质感的衣料和褶皱怎么表现？怎么给虚拟人物设计动作造型？作者芭芭拉将在书中全面、系统地讲解着装人物的创作技巧，起步于人体结构，着眼于日常人物速写，详授

人物速写对绘画学习者来说是不小的考验：如何凭借记忆描绘人物转瞬即逝的动作？如何迅速捕捉人物表情？如何让人物显得栩栩如生？你将从本书中学会快速、流畅地绘制人物速写。作者从绘画的基本原理出发，以通俗易懂的语言，传授来自日常绘画经验的实用速写技法，例如利用简练而生动的线条来描绘动态人物，用方块、球体、圆柱形等形体来分解人体结

从诞生之日起，肖像艺术总是和相似性联系在一起。逼真既是肖像创作的利器，也会招来骂名摄影术出现后，肖像作品一度被贬低为缺乏创造性的模仿，并陷入前所未有的危机。 20世纪以来，毕加索、马蒂斯、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍尔、大卫·霍克尼等艺术家持续捍卫肖像艺术，或主动打破传统表现方式