从主体观的角度看，有关身体和艺术的言说可能牵连出三个命题：（1）身体是艺术活动的承担者；（2）身体是艺术活动的媒介；（3）身体同时是艺术活动的承担者和媒介。其中种和第三种被大多数西方人有意无意的忽略了，事实上，艺术是身体的活动和作品，是身体的自我塑造和自我呈现。随着生命科学的兴起，身体的二重性获得了反复确认：它不仅是被

本书从数字艺术的设计、可持续发展设计和数字智能管理技术这三个方面系统阐述了新时代下设计艺术与新思潮、新技术的有机结合和相互促进的关系。全书分3部分，12章，内容包括数字与设计艺术、数学曲线的设计方法、分形团的图案设计方法、混沌图案、随机过程与图案设计、基于数学方法的艺术图形的特征分析、数字时尚定制、虚拟数字试衣系统及相

巴迪欧是当今重要的哲学家之一，他研究范围广、研究程度深，同时，他也是其中最有争议的一位。本书关注视觉艺术，介绍和重构了巴迪欧的作品。书中表达了这样的观点：艺术不是哲学的研究对象，艺术不是完全为哲学服务的，也不完全从属于哲学，而是其基本条件之一。虽然哲学无疑对艺术(特别是对于像创作、主体性和真理等——构成本书的核心概念)

多少年来面构成作为艺术家和设计师的基础训练课程，重要的不是学会如何摆布操作，而是必须认识面构成着实给我们提供了一种科学地认识形象和分析形象的新视角：形象，可以归纳面与黑白，可以分解为元素与法则，可以梳理出各种组合规律，可以借助于理性判断来求得美的形式，表达出明晰的视觉意念。 本书旨在以清晰、洗练、紧凑的逻辑结构和叙事

在《善变的色彩：颜色小史》里，我们将会看到，宗教是如何将颜色收至麾下，并对爱情和私人生活加以支配的。科学又是如何与颜色纠缠在一起，终引发了哲学层面的思考——光是一种波还是粒子？光是物质性的吗？同样，连政治也利用颜色——红色和蓝色所表达的，并非你我今日所见的那样。而如今，我们又是如何被这些特别的文化遗产所影响的？艺术、绘

随着互联网科技的高速发展，数字媒体技术开始走进人们的日常生活。数字媒体技术一种采用数字方式对媒体进行特定目的的处理或进行综合处理的技术，它的一个主要发展方向就是数字媒体设计，而数字媒体设计的本质是一种艺术设计，其作用就在于能够对传统艺术设计进行丰富和拓展，从而为人们创造一个更加丰富多彩的新环境。本书面向大众使用数字媒体

本书分为概述、平面构成、色彩构成和立体构成四篇。主要内容为认识设计三大构成，平面构成的形态元素、平面构成的表现，色彩构成基本原理、色彩构成的表现形式与应用，立体构成的表现形式与应用。

艾中信是我国著名的油画家、美术教育家和理论家，在美术界享有极高的声誉。研究和总结艾中信的艺术思想，第一，有利于梳理中国近代油画的发展过程，客观审视当下中国写实油画所面临的境况。第二，重新整理研究以艾中信为代表的20世纪经典艺术家的艺术实践有助于在全球当代艺术的主流趋势下寻求中国本民族油画发展的新途径。第三，艾中信作为我

本书共九章，内容包括：美术设计中的平面构成、美术设计中的色彩构成、美术设计中的立体构成、动画美术设计研究、影视美术设计研究、服装美术设计研究、商业美术设计研究等。

本书主要介绍了艺术欣赏的相关知识,全书共分为十个单元,分别是开启艺术之门、声音之曼妙-音乐艺术欣赏、形体之优美-舞蹈艺术欣赏、线条之生动-绘画艺术欣赏、黑白之意韵-书法艺术欣赏、凝固之壮美-雕塑艺术欣赏、固化之神韵-建筑艺术欣赏、舞台之惊艳-戏剧艺术欣赏、瞬间之精彩-摄影艺术欣赏和声画之盛大-影视艺术欣赏。