本书是一部戏剧导演的教材，主要内容是导演系本科学习的导演专业课程教学要点和相关理论，按照从低年级到高年级学习单元的顺序排列，相关的参考资料和参考作品也按顺序插入其中。目的是通过这本书使学生较清晰了解导演专业学习的全过程，并给学生提供一些可以参考的范例。

本教材主要对表演系多年来的教学进行了阶段性的总结，并构建一套 新的教学模式和模板，提倡和引导学生关注现实生活，这是表演教学的指 导思想和核心，也是教学和训练的直接资源。书中展示了20多个案例，详细阐述如何教会表演专业的学生学习并解决演员体验与体现有关方面这一教学中不可缺少的重要组成部分。并通过有计划、有步骤、有目的

中国戏曲、古希腊戏剧、印度古戏剧作为世界最古老的三大戏剧样式在长期的历史流迁演变中，经历了不同的发展时期，目前在艺术舞台上尤以中国戏曲为代表的东方戏剧艺术和以欧洲话剧为代表的西方戏剧艺术最为活跃。这二者之间有文化的差异也有戏剧观的不同，既有内在联系也有相互的交流。本书作者多年讲授中西戏剧比较的课程，授课之余撰写了多篇有

本书稿是一部关于南开大学话剧活动的历史书籍。全书从1909年南开大学最初的话剧活动讲起，一直讲到20世纪今天的南开话剧活动。全书对包括南开历史上重要的人物、重要的剧目以及对社会有重要影响的事件都进行了详细的介绍和分析。

《京剧有故事》是一套专为孩子打造的、让孩子接近京剧的故事书。目前已出版8册，第一辑4册，第二辑4册。第一辑包括女英雄故事、男性豪杰故事、生活幽默故事、哲理道德故事，第二辑包括断案故事、宫廷故事、智慧故事和战争故事，每册包括7-9个小故事，囊括了大部分经典的传统剧目，还融入了濒临失传极具特色又适合孩子的剧目。故事本身充分

中国戏曲艺术与地方文化丛书是一部系统研究总结我国戏曲艺术与地方文化之间关系的专业丛书，具体包括《川剧与巴蜀民俗》《道情戏与黄河文化》《汉剧与汉派文化》《沪剧与海派文化》《锣戏与中原俗曲》《评剧与乡土市井文化》《秦腔与丝路文化》《秧歌戏与乡村女性》《越调与三国文化》《粤剧与广府文化》。丛书以体现戏曲的地方性、民间性为宗旨

本书收集了20世纪80年代以来，特别是党的十八大以来，艺术理论界、曲艺界关于设立曲艺学科、开展曲艺高等教育、建设中国特色曲艺学科体系、教材体系、话语体系等方面的文章、论文以及曲艺界政协代表在全国政协会议上的提案，从而论证作为传承2000多年中华传统艺术在现代化教育当中的学科地位以及开展曲艺高等教育、培养复合型专业化曲艺

《戏曲美学范畴论》，安葵（本名王安奎）著，作者根据对戏曲的历史和现状的分析综合，提炼出十对戏曲美学范畴，即形神、虚实、内外、功法、流派、雅俗、悲喜、新陈、教化、美丑。对于每一对范畴都进行了历史发展的考察，内涵外延的分析，理论意义及其在创作实践中的体现的论述。通过这些范畴的论述，作者指出，戏曲艺术具有形神兼备、虚实相生、

作为近代戏剧形态的海派京剧以实证主义哲学为基础，建立起写实风格为主体的舞台风貌，在思想指向、人物形象塑造、剧作形式、语言风格、表演方法、音乐特点、舞台美术、剧场建筑等方面展现了独有的艺术特色和美学观念，造就了编剧、表演艺术家群体、剧场经营家、戏剧评论家、宣传阵地等海派京剧的坚实力量。《海派京剧简史》记述了中国近代戏剧史

《国剧正宗梨园一叶——富连成戏曲国际学术论坛论文集》为由北京外国语大学主办、北京外国语大学艺术研究院富连成研究中心承办的首届“富连成戏曲国际学术论坛”论文精选集。内容包括：⑴富连成科班与京剧史、与京剧艺术（剧目编创、表演创作、演出史、艺术评论等）、富连成科班与京剧艺术教育体系、与京剧艺术家及众多戏曲从业者、与其他剧种及