《汉族民间音乐“一曲多变”的观念及其实践研究》从汉族民间音乐中筛选“同宗民歌”、“板腔变化体”和“八板”三个显性现象，结合文献和田野考察对当下活生生的“一曲多变”个案从即兴、传承和传播、移植和改编等角度进行了深入分析。“一曲多变”是民间艺人在即兴、传承和传播、移植和改编等音乐实践中通过对“一曲”（曲牌或成曲）之旋律、节

介绍中国音乐艺术的源流与主要成就、重要作品，引导欣赏中国传统音乐的兴趣与门径。著者：司冰琳，首都师范大学音乐学院副教授。

本书从三个方面对三峡库区秭归民间音乐进行了梳理，介绍了秭归民间音乐的基本属性、音乐种类及音乐特色，并实地采访了几位秭归民间音乐的非物质文化传承人，并就如何保护和传承秭归民间音乐提出了相关建议。

《音乐基础/全国学前教育专业（新课程标准）“十三五”规划教材》由乐理视唱练耳、声乐、音乐欣赏三个模块构成。“乐理视唱练耳”模块降低了难度，加入了儿歌视唱，更适合学前专业的学生学习；“声乐”模块在理论基础上突出幼教特色，选编了幼儿歌曲，并增加了儿童合唱知识，更具实操性；“音乐欣赏”模块以提升学生艺术素养为主，内容涵盖中外

本书由音乐欣赏和舞蹈欣赏两部分内容组成,简要系统地讲授了音乐舞蹈的基础理论,集鉴赏知识和作品鉴赏为一体。音乐欣赏包括民族歌曲艺术、通俗歌曲艺术、高雅歌曲艺术、西洋乐器、中国民间戏曲和中国民族器乐。舞蹈欣赏包括舞蹈的起源和分类、古典舞蹈和民族民间舞蹈。 本书适合作为文理科院校、综合性大学非音乐舞蹈专业学生的艺术素质选修课

本书介绍了中国音乐艺术的源流与主要成就、重要作品，引导欣赏中国传统音乐的兴趣与门径。

范晓君主编的《中外音乐名作赏析（高等院校通识教育课程教材）》是普通高等院校的通识教育课程教材。内容包括中国音乐和外国音乐两个部分。中国音乐部分包括民歌，歌舞音乐，曲艺、戏曲音乐，近现代声乐作品，通俗歌曲，民族器乐曲，管弦乐及交响曲，中国歌剧音乐，中国舞剧音乐；外国音乐部分包括外国声乐作品，小型器乐作品，交响诗及协奏曲，

本书共4个单元，内容包括民间歌曲与民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐，其中每个单元都有各个民族民间音乐类型的概述以及分类，图片、谱例丰富，方便学生更好地学习。

本书是由四川师范大学文理学院成立民歌研究所历时十年采录而成，该书旨在实施“民歌拯救行动”，逐县采集、摄录西部地区民间歌手演唱的原生态民歌，声像并茂，力求对所收集的民歌作永久性保存。

《合众艺术馆：大学音乐欣赏》立足于实用性与规范性，对音乐基本知识和音乐作品的分析研究按由浅入深的原则分章编排。《合众艺术馆：大学音乐欣赏》第1章介绍节奏与律动，第二章介绍调式与旋律，第三章介绍音色与媒介，第四章介绍多声与织体，第五章介绍结构与题材，第六章介绍历史与风格，第七章介绍戏剧与舞蹈，第八章介绍中国和世界的音乐。