本书运用公共经济学的理论作为依据，借鉴了艺术经济学的研究成果，阐述和分析日本公共艺术的兴盛、变化与公共艺术支持的关系。并希望通过总结日本公共艺术支持的经验，对我国公共艺术的发展有所启发。艺术支持的关系。

本书稿打破常规的基础课教学方式，作者以独特的四步教学法讲述了色彩构成的设计思维、设计方法及运用，内容包括色彩构成的感知与认识、色彩的理论与体验、色彩的配色与运用、色彩构成的拓展与运用四大板块，即循序渐进的四步教学大纲。全文将色彩构成的配色法则以及技巧形式通过实际的运用案例进行讲述，在教学中注重理论与实践的结合。全书整体

本书是易中天教授多年美学研究与写作的精彩总结。在这部著作中，易中天引用大量人类学材料，阐述了一个基本观点：艺术是人类专门为实现人的确证而被创造出来的。在艺术中，通过情感的体验和传达，实现了人的自我确证和人与人之间的相互确证，这就是\"艺术本质确证说\"。本书从人类走出自然界出发，考察了工艺、建筑、雕塑、人体装饰、舞蹈、

“新媒体设计概论”是数字媒体专业的基础理论课程，也是设计学跨专业方向的专业基础必修课程。本书对新媒体设计的本体、新媒体设计的相关学科领域、新媒体应用的技术与产业领域等知识点进行了系统梳理，使读者对新媒体设计有整体、全面的认知。全书共6章，第1章主要围绕新媒体设计的本体展开，介绍新媒体设计的概念、历程、美学发展等；

《身体·空间·时间：德勒兹艺术理论研究》以法国哲学家吉尔·德勒兹的艺术理论为研究对象，通过论述其理论中的“身体”概念及这一概念与“空间”“时间”的关系，展现德勒兹哲学思想中的艺术观点，并将其延伸至对于艺术史的思考、对于当代艺术理论的建构以及对于具体作品的案例分析等各个方面。

光影，悄然走进人类生活，成了躺在时光和科技温床上成长起来的朝阳产业。我们所处的时代，以极大的热情拥抱它的到来。人们愿意接受它绚烂的场景、庞大的产业平台、寓教于乐的特殊形式、梦幻般的休闲体验和对于生活所提供的无限服务。无论从提高生活品质角度考虑，还是从商业视角来审视，光影产业都有着莫大的发展空间和巨大的商机，所以，也就有

急速是当代社会显而易见的一个方面，而慢速则常常被斥为保守和反现代。本书中，国际知名美学思想家卢茨·科普尼克挑战了长久以来的思想传统，他建议我们将慢速理解为当代的一种策略——一种坚定凝视并进入当下速度的绝对现代实践。通过进入20世纪末和21世纪初的艺术、摄影、录像、电影和文学，科普尼克探索了“慢”作为一种关

本书讨论传统艺术哲学中“一朵小花的意义”。佛家讲“一花一世界，一草一天国（一沙一天国、一叶一如来、一叶一菩提）”，都是在说一花、一草、一沙、一叶这样的“小物”也有它自己存在的逻辑和价值，并不靠外在的评价获得存在的理由，正所谓“小中现大”：小花本身就是一个完满的价值和意义世界，是一种“大全”，没有缺憾，不需要补充。 本书

《色彩与图案设计》是根据高职高专的教学要求，针对色彩与图案的艺术特点编写的浙江省普通高校“十三五”新形态教材，由纸质教材与信息化视频组成。《色彩与图案设计》有以下三个特点。一、强调基础《色彩与图案设计》是色彩与图案两个学科结合的配套教材，是色彩知识与图案装饰艺术的融合，内容丰富，更注重色彩与图案知识的基础性和学生对基本

艺术因何并如何能够传递向善向上的价值观？本书意在从理论上对此进行说明。第一，艺术是人类文明的重要成果，是人的本质力量的显形。从这个意义上讲，艺术本身就构成了一种“善”。所以，“艺术的善”的研究正是对艺术本体意义的重新阐释。第二，艺术既追求美，也追求善。艺术对善的追求，体现着艺术的客观价值。所以，“艺术的善”的研究也是对