本书名为清工小识，是以清代工艺造物思想的知识梳理与理论提炼为主旨，通过运用设计学、文献学、历史学相关研究理论与方法，展开清代科技与工艺相关文献的系统搜集、整理与研究。通过构建道用工匠器形六个认知维度，从而总结与构建了清代工艺造物思想的认知逻辑与话题体系，兼及讨论了清代中外科技与工艺思想的差异、交流与影响，宏观的展示出清

本书为2017年度国家社科基金艺术学重大项目成果，“中国传统工艺的当代价值研究”(编号17ZD05)子课题四成果，“中国工匠精神与产业生态研究”成果之一。全书以四季为章节，共分四个章节，以访谈非遗传承人的形式，每一季讲二到三个故事，包括：越窑青瓷烧制技艺传承人嵇锡贵、杭州金银饰艺、王星记扇艺、杭州机绣、振兴祥中式服装制

19世纪末20世纪初，在新艺术运动中诞生的现代纤维艺术，其革命性的艺术思维方式促进了20世纪的国际艺术发展。进入70年代，现代纤维艺术在材料的开拓、以线性特征对空间的改造和重构，以及作品超大体量制作等方面凸显于国际艺坛。80年代，现代纤维艺术运动又呈现向众多艺术领域合流的倾向，其创造性的活力，受到了国际艺坛越来越多的关

本书初版于1925年，英文名为Chinesebaskets，系劳佛尔在中国考察时收藏的竹篮及研究成果编撰而成。本书通过38幅图文生动呈现了中国华东、华南等地区的各式竹器。这些篮子设计精巧、美观，让人惊叹于当时竹匠的高超手艺和创意。这本书记录了当时中国人们日常生活中使用的传统竹器，呈现了丰富的文化遗产，篮子的造型不像如今

《IP形象及衍生品设计》共分为6个章节，首先介绍了IP形象发展沿革，IP形象与品牌、营销的关系；其次重点阐述了IP形象及衍生品的设计流程与方法，最后，对IP形象及衍生品的迭代与版权保护等内容进行了详细描述。本书属于品牌设计类书籍，基于作者多年工作和教学经验研究，旨在帮助读者培养IP形象及衍生品设计的系统思维。本书的特色

本书是服务于高等院校艺术设计类专业的教材，全文分别从品牌形象设计系统建设，新媒体设计在品牌设计中的原则、特征，品牌设计的策略和不同类型品牌形象的推广，新媒体时代的品牌运营等方面讲述了新时代品牌设计的基本理念、原理及运用，结合了大量的品牌设计案例，内容体系新颖完整，层次清晰，深入浅出，图文并茂，力求做到理论与实践相结合。

本书是粤雅小丛书第三辑英文版之一，本辑以“丝上浮雕”为主题，以简明扼要的文字、图文并茂的版式，介绍潮州刺绣(潮绣)这项非遗经典。作为一本简易读本，本书是在原有的中文版基础上翻译为英文，叙述了潮绣的历史源流、艺术特色、传承创新，并对潮绣的历史、工艺、传承作了概略的介绍。

民间工艺包含中国人的造物智慧，涉及造物观念、技术工艺和创作经验等诸多方面。民间工艺学不仅是对工艺思想、工艺形态以及技术过程总体规律的把握，还包括对工艺流程和材料自身较为具体的研究。民间工艺学基于中国古代实践科学，包含着中国古代朴素的辩证思想和道德观念，并且与民间感情相融合，成为一套相当完善的、有机和谐的、稳定的理论系统

本书稿将四川麦宿黑陶艺术的发展放置在康巴藏区文化、格萨尔民间文化、德格手工艺文化的语境中进行梳理，以多民族文化融合、多种艺术类型共生的视域发掘麦宿黑陶其文化特征、艺术特点、造型手法、装饰内涵等，以民族学、艺术学的视角，从康巴藏族地域特征、民俗文化、生活美学、生活习惯、审美视野等方面入手，通过实地考察的原始素材，梳理黑陶

本书是2017年度国家艺术基金人才培养项目重要成果。本书内容包括中国刺绣发展的基本脉络、课堂教学情景锦集、采风实践教学、国家艺术基金人才培养教学成果展览集锦、国家艺术基金人才培养作品成果汇编，对罗城仫佬族的有关文化刺绣方面的内容进行了梳理，通过对全国唯一的仫佬族自治县文化生态的挖掘，在突破常规传承的基础上，结合艺术表现