本书以我国高校音乐教育为基底，以高校音乐教育及创新实践为导向，对我国高校音乐教育及创新实践展开论述。简要介绍了高校音乐教育基本内涵；引导读者了解高校音乐教育思想发展；详细论述了多重视角下的高校音乐教育；具体分析了高校音乐教育教学理念创新与实践，主要包括音乐教育理念创新，音乐教学法之音乐欣赏教学法，音乐教学法之视唱练耳教

本稿是作者长期教学实践的经验总结，也是作者相关阅读、培训、研究和教案文章的合集，文稿以此四类文章选辑稿件。全稿涉及教育，特别是音乐教育的面很宽广，均基于作者自身的现实实践需求和实践所得，凝聚着一名教师在教学发展和以智育人以德育人以美育人之间追求平衡、探索共存的教育心得，是作者对专业发展和以美育人理念的思考、践行心得，对

本书内容包括：中国上古出土乐器综论上、中国上古出土乐器综论下、先秦音乐史、困知选录上、困知选录下、未刊著述。

本书共五章，内容包括：音乐教学概述、音乐教学思维与审美分析、音乐教学策略的路径选择、音乐课堂教学实施研究、音乐课堂教学中多媒体技术的应用。具体内容包括：音乐教学理论、音乐教学的组织、音乐教学能力的培养、音乐教学思维、音乐思维与审美等。

本书是作者近年来从事中国传统音乐教学与研究所获成果的部分结集。作者选取了11项四川非遗音乐及其传承人作为研究对象，全书包括两方面内容：一是对四川非遗音乐代表性传承人的文字采访记录；二是对四川非遗音乐田野调查的总结与反思。作者力图通过自己的田野考察，呈现出四川非遗音乐在当代的保护与传承现状，并进而认识到音乐现象与国家进程

本书是一本音乐学术研究专著，通过对二十世纪先锋派作曲家韦伯恩的点描技法与新印象派画家的点彩技法进行比较分析，剖析二者的异同点，探寻韦伯恩音乐创作的形式逻辑。全书共三章，第一章阐述点描技法的来源并对相关概念给出释义；第二章围绕韦伯恩的音乐作品，阐述点描作曲技法的特点，并选用修拉和西涅克这两位新印象主义代表性画家的点彩美术

《中国音乐史·图典版（融媒体双语本）》以纸质图书加中英文双语融媒体电子书的形式，用30多万文字、700余幅精美图片、80多条珍贵音频，依三重证据法，对考古出土的乐器、陶俑、器物，以及存世乐器、壁画、绘画、雕塑、书籍等进行深入研究和精美展示，从音乐图像学的角度别开生面地系统梳理、生动阐释了辉煌灿烂的中国音

拥有唱遍宇宙的《波西米亚狂想曲》(BohemianRhapsody)，《我们是冠军》(WeAretheChampions)，《我们将震撼你》(WeWillRockYou)等传世经典歌曲；英国唱片最高纪录保持者，揽获格莱美终身成就奖，入选摇滚名人堂，全员入选词曲作者名人堂……如此辉煌与传奇的缔造者正是英国殿堂级的摇滚乐队

音乐教育作为文化传播的特有平台，成为拓展音乐教育新视野，传唱地方歌曲，传扬民俗风情，保持民族特色，传承本土文化的重要手段。因此，合理、高效地将音乐教育与地方文化传承有机结合是当下应重点关注和解决的社会性问题。本书即围绕此展开研究。本书由对音乐教育的理论分析入手，不仅从宏观上简要阐明了音乐教育的概念、特征、功能、意义，还

本书属于高校音乐教育方面的著作，由音乐教育的发展历程，音乐教育的相关理论概念，以及我国高等音乐教育的实践为主要内容，力图找到推动我国高校音乐教育优化与创新的路径，对于音乐领域的研究者与从业人员具有重要的学习与参考价值。