本书以剧种为单元，共计京剧、昆曲、黄梅戏、豫剧、秦腔、汉剧、藏戏、粤剧、越剧九个剧种。每个单元包含两篇文章，围绕同一戏曲剧种展开，共计十八篇文章。

本书从艺术张力的角度切入来研究中国现代诗剧的创作，在系统考察中国现代诗剧的研究历史与现状、历史建构与流变的基础上，探讨继小说、诗歌、散文、戏剧后被誉为“第五种体裁”的诗剧所具有的独特艺术魅力，从而对中国现代诗剧进行全面、系统的梳理、钩沉与整理。在全面搜集作品史料、细读文本的基础上，从杂合、修辞、陌生化的角度探讨中国现代

音乐剧是一种舞台艺术形式，结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。《古典与现代的碰撞：音乐剧艺术理论及与美声唱法的融合研究》先从音乐剧的基本理论展开论述，随后对音乐剧的历史衍变、音乐剧艺术结构的组成要素、现代音乐剧演员的声乐演唱训练、美声唱法与音

吉晓倩，北京大学英语语言文学系硕士，《世界电影》杂志副编审。独立译著有《酷天下：对一种流行的生活态度的剖析》《受难中的激情：卡尔·德莱叶的生平和电影》等。合作译著有《演技六讲》《天才的阴暗面：悬念大师希区柯克的一生》《永不言败：温斯顿·丘吉尔的领导智慧》《湍流与静流：电影中的节奏设计》等。另

本书是作者自20世纪80年代以来发表的戏剧导表演方面的理论研究和艺术评论文章的自选集。内容包括：戏剧表演学的理论研究，以比较研究的视角对西方戏剧与民族戏曲的表演历史发展的对比描述，对现代戏曲导表演理论奠基人阿甲的研究，以及对新世纪以来一些重要导表演艺术家的研究和艺术评论。这些文字对从事戏剧导表演研究、教学和实践的读者大

本书以赛戏这种民间濒危剧种的手抄本传统剧目为整理研究对象，建立在田野作业基础上，广泛搜集民间散存的、存留在老艺人手中的手抄本传统剧目和艺人记忆中的传统剧目。选题包括清代至民国年间手抄本近40个剧目，非常珍贵。该选题对于地方戏剧的传承与研究，特别是对于一些濒危剧种的保护具有重要意义，同时为今后的传承与研究奠定了基础。

本书以“歌剧艺术及法国歌剧风格与审美”为题，以歌剧艺术的基本内容和结构形式、歌剧中的类型与器乐、歌剧的独唱样式与多声部形式为切入点，探讨西方歌剧的发展轨迹、法国歌剧的起源与发展、法国歌剧的艺术风格与审美取向以及不同时代的法国歌剧大师及其代表作品分析，力图整体上描绘法国歌剧的概况。

本书收录了《前海学派戏曲舞台美术理论的学术回顾》《批评的本质与立场的选择》《民间二人转的文化存在意义》《价值与形态：传统戏曲的现代转化与戏剧精神》等文章。

本书曾以“中国演剧学习实践斯氏体系讲略”为名刊行，此次系修订后的更名再版，主要进行了行文和结构的调整、对史实的审校。书中梳理了国内戏剧工作者自20世纪初学习、实践斯坦尼斯拉夫斯基体系的历程，指出了在此期间产生的误解及其成因，这将有助于我们更加全面、准确地理解斯氏体系的核心内涵。书中使用的20世纪50年代苏联专家在中央戏

本书分三章，内容包括：清代的辽宁曲艺、民国时期的辽宁曲艺、新中国的辽宁曲艺。