佛山是粤剧的发源地,粤剧文化名人大都出自佛山,而粤剧又是佛山乃至广府地区重要的文化名片之一,影响深远而广泛。佛山粤剧从何而来,如何发展、兴衰,未来路向又如何?本书对此课题进行研究,内容包括佛山粤剧发展史概述、佛山土戏的兴起、神功戏在佛山的繁荣(清中后期)、本地红船班传演的兴衰及粤剧的形成、佛山戏曲中心地位的转离、新中国
《天天看戏/戏剧评论集》是一本戏剧评论集。作者邓添天将每次看戏的观感、思考以评论的方式著述成书。词与词之间,句与句之间,段与段之间,节与节之间,看得出,经历了反复推敲、论证,文思慎密细腻,内容扎实紧凑内文逻辑推理论述均在题目统摄下展开,且条分缕析地支撑全文题旨阐述。
诗·画身体是戏剧化身体表达课程体系的基础部分。身体是人用来传递情感、解析生命的工具,身体的形态应是借物抒情、借形达意的媒介;除外在形态美外,更重要的是让观众借用演员的身体感知角色的生命特征。因此,表演者的身体首先要呈现诗·画的内涵特征。这是构建诗画身体训练方法的内核。表演教学体系从50年代初
本书依据作者在中央戏剧学院导演系的讲课提纲整理而成,曾以《戏剧表现论》为名在内地与香港出版,是华语戏剧界重要的理论专著。此次修订融合了作者对近二三十年来世界舞台上戏剧变化的观察与思考。全书立足于对中外戏剧演出的大量观摩,深入浅出地讨论了戏剧舞台结构和表现形式的多种可能,进而试图挖掘这种探讨的潜在应用价值:如何挖掘已有媒
《我们在观众席(2):广州青年剧评团2017-2018年度剧评集》系广州青年剧评团对在广州演出的话剧、戏曲、歌舞剧等舞台艺术的评论。收录文章58篇,约20万字。内容囊括三个部分:一、话剧默剧评论,二、戏曲评论,三、歌剧舞剧音乐剧评论。每个部分中,以演出时间排序,由不同作者从不同角度对同一剧目进行评论和解析。这些解读有的
本书主要分为六讲:戏曲概说、昆剧、京剧、豫剧、越剧、黄梅戏。每个剧种分两节,内容设置如下:第一节,从剧种历史、表演和音乐三个方面来简要介绍剧种概况;第二节为作品选介,每个剧种介绍最典型的四~五部戏(小戏、折戏可稍多),每戏介绍剧情和编创等情况,尤其对场上演艺(唱腔、表演等)有具体分析说明。一般以传统戏为主,也可有一些很
本书分别为关于批评理论的研究,关于批评个案的研究,关于创作者的创作观念研究。从戏剧创作与演出的最前沿出发,从理论与现实意义的角度,探讨当前戏剧戏曲批评的热点、疑点、争论点等。
《西方舞台美术基础》是一本介绍西方舞台美术的书。也是作者过去三十余年教学与设计实践(包括先后在中国、英国与美国的教学与实践)中的一些个人体会。《西方舞台美术基础》中的大部分内容取自作者本人在美国加州大学的设计基础课教案,也包括作者在国内讲课的一些章节,试图通过这些内容对现代西方舞台美术,尤其是英美两国舞台美术的概况向国
《戏剧影视导演表演创作与教学研究》是安怡的一本个人著述,这部书稿内容相当丰富:其中有他以导演身份写下的导演阐述、剧本分析,这部分文字充分显示了一个专业素养很高的青年导演的艺术水准。书稿中也有他以研究者身份写下的研究文字他对西方戏剧中的歌队的研究十分深入细致。
《角色的诞生》是中国研究表演理论的*早著作之一,1947年推出初版,后不断再版,已有七八个版本不等,至今在国内表演理论的专著中仍属扛鼎之作。郑君里记录了自己和同时代许多演员朋友的表演经验,努力探索一个演员怎样在表演中清楚地、有力地、美观地、恰到好处地做出应有的反应。书中选择外国古典名著和近代诸名家的不同见解,援引斯坦尼