《艺术与道德》是西田几多郎在1923年完成的著作。西田首先考察了美学和伦理学的价值与规范,并重申了《自觉中的直观与反省》中对《善的研究》所作的补充,进而涉及美的形式,指出艺术活动存在于意识的深层次中,*后讨论了美、善、真、法、道德之间的相互关系。 其时,西田已经通过《善的研究》建立了自己的哲学体系。《艺术与道德》从《
“当代艺术学与美学论坛”系中国艺术研究院马克思主义文艺理论研究所主办的三大论坛之一。论坛定位于艺术学的基础理论研究,希望以系统的思考和理性的对话介入并促进当代艺术学学科发展。《当代艺术学与美学论坛(2017)》为2017年度论坛活动的精彩集萃,涉及艺术与美学、艺术学与哲学、艺术社会学、艺术人类学等几个方面的内容。这些内
本书为设计学专业研究生教育改革探索与实践的重要成果,成果内容分为不同的单元,每个单元均为校企双方老师与学生共同完成的实验课程成果。通过校企双方的导师公共对学生进行培养、教育,增加一地培养和校企培养的更多优选可能性。并结合新的培养思路和目标要求,加强基础理论培养、提高设计能力和研究能力的培养,并通过企业导师制培养学生对专
当二次元的词汇成为人们的日常用语时,有人说二次元要攻占三次元了,但究竟什么是二次元,除了热衷收集美少女手办的宅男、漫展和cosplay,人们对二次元还认识多少?二次元是个相对新鲜的事物,其触及的领域也在不断拓展,因此《视觉亚文化:二次元》艺术泛化二次元的概念,从漫画、电子游戏、cosplay三个方面,分别讲述其起源、发
本书共6章,具体包括:设计构成概述,包括设计构成及其发展史、立体构成的意象和逻辑、构成在设计中的现实意义、工具与材料的准备;立体构成,包括立体构成的基本形态、立体构成的形式、立体形态传达的感受、立体构成与艺术设计、立体构成的发展;平面构成,包括平面构成基本形态、平面构成的形式、形式美法则的应用、平面构成与艺术设计、平面
克利在现代艺术开创者中占有独特的地位,他摆脱了传统表现形式的束缚,将比例、运动和空间的深度作为视觉世界的基本属性。本书从相互缠绕的线条这样简单的现象开始,引导读者逐渐加深对确定的结构平面、尺寸、平衡和运动的理解。通过克利简单、流畅的图画及精确的图文说明直接体现,读者熟悉的世界被赋予了新的意义。棋盘、骨骼、肌肉、心脏、水
信息图表集艺术与技术于一身,在当今信息大爆炸的时代,更是发挥出了巨大的能量。它将原本单调乏味的文字表述转换成图形、动画和交互式的信息展示,让信息的表达更加充满趣味性和个性。 本书是美国信息图表设计领域知名专家的力作。它以通俗易懂的方式讲解了信息图表设计的资料收集、制作和发布的方法,揭示了成功的信息图表的必备要素,为信
《视觉传达设计形式原理》的宗旨是对视觉传达设计形式分析研究,书中的内容包括视觉传达设计的概念与发展历史、视觉传达设计的设计原则与设计要素、基本视觉元素设计(图形设计、文字设计、色彩设计、版式设计)视觉传达设计的实际应用(标记设计、包装设计、广告设计、插画设计、书籍设计)以及视觉传达设计的创新等。全书理论结合实际,形象深
《艺术鉴赏与艺术治疗》这本教材区别于一般的《艺术鉴赏》,虽然都涉及理论讲授,但前者包含艺术与医学结合的章节,强调了艺术与医学之间的联系,介绍了大量的艺术治疗方法及实践案例。《艺术鉴赏与艺术治疗》遵循”讲全面、抓重点、图创新、重应用“的编写原则,和国内同类图书相比具有以下特点:(1)《艺术鉴赏与艺术治疗》在总结多年高等院
本书主要论述文化创意产业整体的发展水平以及如何提高设计产品的创意思维,并有机的和艺术设计教育结合起来,建立和发展具有中国特色的设计教育体系,从而有效地推进“中国制造”向“中国设计”“中国创造”的跨越。