本书是一本强调如何有效利用数字媒介进行动态设计和视觉化表达的教材，主要对动态叙事的原理进行阐述，内容包括动态设计概述、动态设计叙事特征、动态设计的形式美法则、动态设计分类及案例分析和动态设计工具介绍。本书有助于在动态设计和各种形式的媒介之间建立强有力的联系，帮助学生深入了解动态设计在创作与传播媒介不断更迭下形成的独特叙

"《艺术导论》立足中西艺术史、批评史和理论自身发展的历史，从艺术类专业的教学目标和学习需求出发，注重提高学生的理论素质与研究能力。内容一方面涵盖了艺术基础理论的重要问题；另一方面针对艺术类学生长于实践而短于思辨的特点，加入了适量案例分析，使艰深的理论问题得到了形象的说明。本教材契合当前国内艺术理论教学的发展趋势，适应艺

本书包括构成设计概述、平面构成、色彩构成、立体构成四个部分，共计十一章，内含十八个课后训练，六个命题创作实训。第一部分构成设计概述，主要讲解构成设计的概念、学习内容和学习方法；第二部分平面构成，主要讲解平面构成的基本要素、形式美法则和构成形式以及肌理构成；第三部分色彩构成，主要讲解色彩构成的基本要素、色彩的心理效应以及

人工智能辅助艺术创作与设计应用实战

人工智能辅助艺术创作与设计应用基础

本书共分为四章，阐述了六十甲子的相关知识，何为得色，六十甲子时令色的智慧，以及文献中关于五种正色的染色方案的记载，呈现了六十甲子的时令色。作者独具匠心，将天干地支与传统的色彩智慧相结合来探讨，阐述了中国色彩应用文化。周锦女士用非物质文化遗产的植物晕染方式还原了这些色彩，让读者可以生动地看到这些饱含中国传统文化的色彩。

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本书以努力培养造就一流人才、大国工匠为引领，旨在培养学生对视觉语言的系统认知与创造性表达能力。全书以“视觉思维—意义构建—设计转化”为主线，结合数字时代的设计趋势，通过经典案例与前沿技术的交叉解析，帮助读者掌握从基础元素到复杂系统的视觉设计方法论。书中引入符号学和视知觉理论，以形态构成为核心，通过一系列课题将视觉元素、

随着人工智能（ArtificialIntelligence，AI）技术的不断发展，视觉设计行业正在发生深刻变化。本书通过AI与视觉设计概述、AI与版式设计、AI与标志设计、AI与插画设计、AI与外观设计、AI与商业广告设计、AI与短视频设计、不同行业中的AI视觉设计等8个项目，从理论到实践，由抽象到具体，详细介绍了AI

教材，在当代高等教育中，美术与设计教育肩负着培养创新思维与实践能力的使命，本书在此背景下诞生，旨在为美术与设计专业的学生提供理论指导与实践参考。立体构成作为设计教育的基石，其重要性不仅在于对形态美的追求，更在于对空间、材料、结构的理解与探索。立体构成是一门将创意与实践相结合的学科，用于培养设计师的造型能力、想象能力和构