本书是一部西方审美思想史,首先揭示美的内在结构:美本身、美感、艺术诸层面;其次,展现美的结构作为有生命的整体,在不同的文化土壤和时代背景中所呈现的历史形态;最后,结合艺术作品分析,概括出西方艺术风格和欣赏趣味上的时代特点,西方美学史,是为了提高我们的美学修养。美学修养不同于艺术修养或文学修养,是必须把思想提升到哲学形态
本书为十二五职业教育国家规划教材修订版,职业教育国家在线精品课程配套教材。本书改变了《艺术概论》教材一贯严密完整的编写体系,本着实用、够用的原则,对课程内容进行了精心选编,并采用主题研究、话题建构与案例切入相结合的新颖体例。本书包含绪论、解读、感受、探知四个部分,分别将关于艺术的基础理论,以及国画、雕塑、戏剧、电影、音
1935年11月至次年3月,中国艺术国际展览会(TheInternationalExhibitionofChineseArt)在英国皇家艺术学院举办,成为中国乃至世界现代艺术史上的重大事件。展览汇集了来自世界各国的三千余件(套)中国古代艺术品,其数量之庞大、品类之齐全,为皇家艺术学院历届国际展览会所罕见。是时,中国政府
本书总结分析近些年来数字科技的发展对影像艺术创作的影响,主要内容包括影像获取、影像剪辑、影像内容设计、影像叙事、影像合成、影像造型、影像数字呈现方式、影像传媒平台拓展、影像功能性应用、影像与成像媒介等。有助于行业研究人员加深对数字艺术、数字媒体和信息化科技发展的了解,为艺术创作者提供了多方位设计和审美视角的参考。
本课程主要从绘画艺术、雕塑艺术、建筑、等方面展开,从美术学、美学、社会学、历史学等角度对美术作品的表现形式、艺术技巧、思想内容、文化价值等方面进行分析,通过大量美术作品的鉴赏,阐述美术规律、介绍美术知识、剖析美术作品、指导美术鉴赏,使学生理解美术鉴赏的含义,掌握鉴赏美术作品的切入点和基本方法,进而能够从总体上把握中外美
本书包括了《艺术当代》2023年全六期杂志,其中有关于“艺术组织机构运营新模式”“人工智能与艺术”“作为艺术的教育&作为教育的艺术”等专题研究文章。主要栏目有专题、视点、个案、现场等。专题和视点栏目关注中国当代艺术发展前沿及热点问题,汇聚研究高水平成果,刊发具有新问题、新视角、新方法、新材料的研究性论文;个案栏目推介当
本书区别于其他同类教材,侧重于从审美的层面系统分析各个历史阶段、不同艺术形态的艺术作品、艺术现象、艺术家及艺术观念变化的内在逻辑,并强调结合实践来深入认知艺术,提升艺术审美能力。本书包含:艺术的审美风格及形态;艺术的基本类型及其特征;艺术的审美体验;艺术的审美价值;艺术实践与鉴赏中的审美活动。在内容上,涵盖从原始艺术到
色彩的魅力是无限的,它可以让平淡的东西瞬间变得漂亮起来。随着时代的迅速发展,简单的文字与图片组合的作品已经不能满足人们的审美需要。一个设计作品给人们留下的第一印象,既不是丰富的内容,也不是合理的版面布局,而是作品的整体配色。这决定着能否立即引起浏览者的注意并继续浏览下去。为了能够达到人们的要求,设计者除了需要掌握基本的
《AIGC+ZBrush+3DPrinting三维模型设计与实体成型》主要以人物和动物两种卡通角色为例,通过前期的AI概念设计、中期的ZBrush雕刻制作,以及后期的3D打印成型,实现了手办模型概念、AI角色设计、三维建模、3D打印技术等多维度的一体化整合。同时,本书在创作过程中,邀请了业界的AI创作大师以及3D打印实
有声语言艺术,是文学艺术作品的有声化,是通过艺术手段言神传志、营造情境的有声语言表达样式。有声语言艺术精品具有审美特性。 本书从有声语言艺术审美的视角出发,构建了以圆融美为核心的鉴赏维度,对舞台朗诵、有声书、广播剧、影视配音、广告配音、纪录片配音六个类别的艺术作品的发展简史、概念、特点与创作规律进行了系统梳理和论述,并