本研究旨在通过对材料“表现性”的深入探索和研究，建立起一套完整的理论体系和实践方法，为环境设计的创新与发展提供有力的支持。同时，本研究也将关注材料的生态属性和环保理念，推动设计的可持续发展，为社会的可持续发展做出贡献。旨在系统分析材料在设计美学中的多元表现及其与空间设计的互动关系，探讨材料性能、构造方式、文化因素、技术

本书面向普通高等院校非艺术专业学生，以艺术史上的经典作品为引领，选取了62个中外最具代表性艺术作品，其中中国作品32个、外国作品30个，依据审美感知与审美理解相融合的原则，从主体内容、艺术风格、艺术技法、历史背景等各个方面引领学生了解艺术作品的价值与意义。本书旨在帮助学生读懂经典的艺术作品，理解艺术作品背后的文化内涵，

本书为在中国艺术研究院艺术学研究所自2021年举办的“当代艺术人类学论坛”的基础上形成的文字，一共收录了九次论坛的内容。本论坛选取当代艺术人类学的基本理论问题和热点话题，邀请国内知名学者担任主讲人和评议人，进行现场讲录，事后请主讲人提交文章或修改记录稿。论坛内容包含了民俗学，人类学，艺术人类学等，看似跨界，但讨论的问题

全书共分为六个章节，为设计研究者提供了一种理解不同视角下的设计研究路径——从以人为中心到系统化思维的转变。作者所引用的案例大多数源自其在阿尔托大学任教期间与同事、学生共同开展的课题，这些实例展示了他们如何应用设计手段解决芬兰、巴西和印度等国面临的社会问题。

本文旨在通过“问题发现”视角，首先从问题认知范围的界定、问题的语义表述以及问题的环境刺激三个方面正确地设定问题。论述什么是问题，研究产生问题的思维，从元认知、认知基模、认知框架等角度论述产生问题的思维方式，并对问题思维中的待解问题、抗解问题以及知识映射和溯因推理进行分析，进而对问题思维中的研究机制：环境约束、目标导向、

本书共分为五个章节。第一章主要介绍了“三全育人”理念的提出背景、意义及其在高校艺术学专业教育中的应用。第二章分析了高校艺术学专业教育的现状。第三章探讨了“三全育人”理念下的艺术学专业课程设置。第四章聚焦教学方法的创新，提出了适应“三全育人”理念的教学模式。第五章关注评价体系，主张建立多元化、全过程的评价机制，以充分体现

本书稿将汉口学院艺术设计学院的教师们长期的教学设计实践经验和项目经验融入课程设计中，以三个循序渐进的方法，即一是提出应从设计应用切入教学，二是引导学生从学习色彩的方法入手，三是主张将绘画色彩的具象再现和构成色彩的抽象表现结合。以此来解决色彩教学中存在的三大盲点，即一是明确了实用性专业的服务观念；二是掌握了获取知识的方法

设计思维与表达是一种创新方法论，旨在通过深入理解用户需求和快速原型制作来解决问题，坚持可持续发展理念指导设计，增强社会责任意识。设计思维的核心在于将人的需求放在中心位置，通过迭代过程不断优化产品设计。设计思维不仅适用于产品设计，也适用于服务设计、社会创新等领域。表达在设计思维中同样重要，它涉及如何清晰、有效地沟通设计想

"《艺术与设计教育史》是清华版“美育终身研习系列”丛书的又一新作。 英国国家艺术与设计教育学会（NSEAD）**呈现，首次集结《国际艺术与设计教育杂志》精华，汇集世界**学者研究。本书以问题导向、多元视角，深度解析了现代艺术与设计教育的起源与转型——从精英特权走向大众普及的历史进程。 6大板块、14篇专题研究，从英国早

宋代是中国历史上艺术发展具有突出特色的时代。宋代创造出来众多辉煌的艺术和思想。本书是对宋代艺术哲学思想进行的研究。作者从宋代哲学的发展历程、宋代之艺道观、“自我”之主体观、宋代艺术之生命观、宋代艺术之伦理观、宋代艺术之美丑观、宋代艺术之创造观、宋代艺术之时空观等多个方面对宋代文艺艺术的哲学思想进行了分析。尤其是对宋代理