《电影是什么！》回应着巴赞的著名问题，全面系统地回顾了一个占据着压倒性优势地位的电影观念，无论电影承受着什么样的变化，这种独特的观念会一直指引着它。 本书对电影独特价值的分析不仅着眼于20世纪的电影历史，还着眼于我们当下的视听文化。它从影史中大师的佳构之中梳理出明晰的脉络，雄辩地证明了电影这个在1895年之前并不存在

《城市北京与文化书写北京题材影视剧研究（1978-2018）》系北京文化研究丛书之一种。本书稿主要研究80年代以来的北京题材影视剧，总结出北京文化符号的三种表现形态：一是老北京、民国北京，主要是新中国成立前的北京历史与文化形象，如胡同、四合院等空间；二是革命北京、红色北京，主要是50年代到70年代与社会主义北京有关的历

《夜短梦长：毛尖看电影》是著名作家毛尖在《收获》杂志上连载的电影文章的集结，以“电影?人生”为母题，以中外影史中的精彩佳作为对象，以奇思妙想、率性幽默的文字为载体，书写当下读者现实生活与个体性灵中真实的面向。 写事，毛尖的视角低到尘埃里，外遇、谋杀、男人、床，都是书中乐此不疲的主题，却在毛尖相互勾连的笔下，生出关乎人

如果你想创造数字绘景，并将它无缝地融入实景拍摄画面中，那么此书就是你wan美的指南。作者DavidB.Mattingly是迪士尼工作室绘景部门的负责人，曾在《黑洞》（TheBlackHole）《至尊神探》（DickTracy）和《我，机器人》（I，Robot）等主流影片中担任绘景艺术家。他将在这本独特的指导书及随书DV

本书通过对好莱坞电影文化在中国传播的主要内容、主要渠道、以及传播过程中的不同权力因素的考量和受众接受的个案分析，研究发现，中国电影要取得市场上的成功不仅仅是依靠资金、技术、甚至不是人才，而必须在内容上取胜，而内容的表达*终还是依靠民族性与世界性的双重诉求的实现。中国电影文化传播是全球电影文化传播体系的组成部分，中国电影

《电影中的动作元素：正义与邪恶的较量》在前面的章节，笔者从电影中暴力产生的根源到梳理其发展脉络，从暴力元素在不同类型电影中承担的功能和作用到剖析集体创作过程中不同分工对成片中暴力展现的影响，从分析具体导演的具体作品回归暴力之所以被观众接受的原因等五个方面，对电影中的暴力从纵向发展到横向比较、从宏观到微观做了立体和较充分

本书特色：1.理论与实践相结合的跨文化知识架构一方面，以往有关英文影视赏析的书籍，多数重点对影片本身进行剖析，没有坚实的理论基础，由此呈现的文化点都比较松散，没有系统性。另一方面，现有的跨文化类图书，多为理论性知识，缺乏具体事例的应用，给学生的学习造成一定的难度，极大削减了学生学习的动力和趣味性。鉴于此，本书将英文影视

本书对1998央视版《水浒传》的剧集风格、演员表演、拍摄手法、武打编排等各方面的艺术，进行了精彩透辟的赏析品评，认为1998央视版《水浒传》强调对原著的精确解读，忠于原著的作品风格，是一部非常具有艺术美感的作品。作者既有戏剧表演、影视艺术方面的理论素养，又擅长观察、品析、表达，善于将剧集艺术、演员演艺的精微深美行之于书

电影自诞生之日起，就逐渐发展出一套与观众交流的语汇。然而观众是否知道电影的视听并非都来自真实，而是源于电影人的设计与安排？本书以此为出发点，引导读者从三方面触摸电影媒介的独特性：电影通过怎样的形式设计构建银幕世界；观众如何理解电影并与之互动；电影如何将艺术性与商业性融于一体。本书第1版面世于1997年，历经数次修订，最

本书介绍了有关电视剧的人物615人，包括编剧和演员(214人)；导演、相关艺术工种和衍生门类(211人)；传播媒体和制片发行(190人)。