作为一门在实践需求的呼唤下产生的应用型学科,艺术管理学诞生于60年代的美国,并在此后扩展到欧洲和亚洲世界。艺术管理学科建构的基本思路在于将经济领域的管理学方法论引入文化与艺术领域。过去的十年中,全球化、信息化、尤其是社交网络等新媒体的发展,不只更新了艺术管理教育和实践的工具与媒介,而且深层并彻底地改变了人类的生活方式。
本文集共收录布赫洛的十九篇重要文章。每篇论文都选取一位特定的艺术家为对象,并将其放置在具体的理论和历史问题的架构之中。本书涉及到林林总总的众多艺术运动,这包括:法国新现实主义(阿曼、伊夫克莱因、雅克·维勒特莱)、战后的德国艺术(约瑟夫·波依斯、西格马尔珀尔克、格哈德里希特)、美国的激浪派和波普艺术(罗伯特瓦特和安迪·沃
《徐渭艺术风格研究》以艺术风格为切入点,在一般艺术学层面对徐渭艺术作了整体性综合考察。 风格内涵部分,以艺术体式、符号语象、意蕴和情感特征等一般性概念贯通众多艺术门类,把握不同门类艺术在形式、内容方面的共同特征。风格综论部分对徐渭艺术风格的多样性和一般性作了细致的审美把握,并分析了多样性局部风格之间的
该书主要面向高等院校高年级学生,为学生提供艺术学的思维。全书包括艺术本质论、艺术特征论、艺术发生论、艺术发展问题的历史框架、艺术发展问题的哲学框架、艺术功能论、艺术教育论、艺术文化系统论、艺术创作论、艺术鉴赏论十讲。该类型图书市场上已有诸多版本,但这本教材包含作者的独立见解,能成一家之言。
《“今日绘画中的媒介与方法”实验报告》为2013年艺术批评家王萌所策划的“寺上美术馆实验室计划”第一回、同名展览“今日绘画中的媒介与方法”当代艺术展的实验报告。该计划旨在将美术馆的学术关切深入进当代艺术生态之中的实验性田野考察,通过一种富有启发性的“实验室计划”去对当代艺术的前沿性课题展开专题式的研究与分析,以此切入进
设计色彩(第4版)
《艺术学界》是由东南大学艺术学院主编的大型艺术理论学术论文集,以一级学科艺术学为主要特色,同时兼及其他二级学科,力求站在学术前沿,集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术研究成果。坚持\\\"百花齐放、百家争鸣\\\"的学术立场,鼓励学者发表富有独到见解的学术文章,尤其鼓励中青年学者发表自己的学术成果。本丛书已经连续
设计-文化-研究报告-上海市-2011~2012
艺术设计专业是横跨于艺术与科学之间的综合性学科。江平、黄珊、梁虎主编的《艺术设计理论与应用指导》以艺术设计为研究对象,包括艺术设计理论及其在各个艺术设计门类(视觉传达设计、产品设计、环境艺术设计)中的实际应用技术指导两大部分内容。本书理论与应用实践相结合,内容全面、系统、科学,具有很好的指导意义。
《国家级双语示范课程教材:西方艺术鉴赏》为国家级双语示范课教材。内容涉及、古埃及、古罗马、古希腊、中世纪美术以及印象主义、表现主义和后现代等美术流派的典型艺术家和艺术作品的艺术解读。双语写作,力求最大限度减少译介学中的误读,以求探寻西方艺术之本真。