《装饰》是一本有近60年历史的设计期刊，也是中国综合性设计类学术期刊，涵盖了设计学科所有领域。自去年开始就酝酿出版《装饰文丛》，以图书的形式重新编辑刊物的优质内容，便于读者系统地了解相关成果。《装饰文丛（图书评论卷）》是《装饰文丛》中“图书评论”部分的合集，将每期的内容一网打尽。

艺术设计中的视觉传达往往蕴含着某种观念、意义、象征，视觉形式的构成与特定的主题、文脉、隐喻、符号形成内在的联系，而图像与读图又成为视觉文化的主要特征与内容构成。因此，《视觉传达设计探究》从平面设计的构成元素出发，分析平面设计构成要素的审美特征，引出视觉传达的主体，并且探讨提升视觉传达效果的主要方法，以期推动平面设计设计

《给孩子：陪伴一生的礼物》包括6本给孩子系列经典读本1本特别定制《和北岛一起写诗》笔记本，配以精美礼盒包装，是新年赠礼的不二佳选。 在已出版的给孩子系列中，活字文化精选其中6本：1、《给孩子的诗》（北岛选编）；2、《给孩子的散文》（李陀、北岛选编）；3、《给孩子的古诗词》（叶嘉莹选编）；4、《给孩子的动物寓言》（黄

《色彩构成创意设计》是金旭明教授在高校艺术设计教学二十多年的教学实践经验基础上总结编著而成。教材内容既强化专业基本知识和技能训练，又注重创意设计思维的培养，教材中有相当一部分作品图例为编著者亲自绘制。内容主要包括色彩原理、色彩构成创意原理、创意构成及训练、创意设计的源泉、色彩构成创意与应用。精彩图共449幅。

李星丽、陈璃编写的《色彩构成与设计(高等院校艺术设计创新实训教材)》取课题式的教学模式展开练习，通过整合资源以宏观的思想和新的视觉理念，促进学生主动关注和钻研本专业方向的专业和行业知识，将传统色彩理念和民族色彩的配色方法与规律纳入教学中，引导学生以现代人的观念重新诠释传统色彩；采用计算机数字化教学模式，有目的地把知识点

什么是美？一个古老而烦难的问题，从古至今都从不缺少思想的巨人为之争辩不已。20世纪艺术批评巨匠克莱门特·格林伯格，在一个艺术与生活含混不清的时代里重新回到康德，以晓畅而通俗的语言参与美学大师的论争。 本书收录了格林伯格未曾结集的文章和1971年本宁顿学院系列研讨会演讲稿，反映了他对艺术趣味与品质的广泛见解。他坚持认为

本书为民国38年[1949]群益出版社于香港出版。本次出版编入"民国西学要籍汉译文献"的文学艺术系列。本书包括论艺术品的性质与制作、意大利文艺复兴期的绘画、洼地诸国的绘画、希腊的雕刻、艺术上的理想等5篇。书前有作者序及译者的《泰勒的艺术哲学思想的出发点》。

本书共21章。包括艺术社会学底问题、艺术底发生、艺术底社会的机能、艺术的生产底形式、美术底隆盛和衰颓、艺术底两个根本的典型、绘画底两种典型、色彩底社会学、工业资本主义底艺术等。

《傅雷谈艺录》饱含傅雷对艺术的高超见解与热情，表达对中国之新艺术的殷殷期盼。 全书分为两部分，第一部分全文收录《世界美术名作二十讲》，围绕西方美术史本身的发展脉络和观念演进情况，从西欧美术史的转接点上，颉取其代表人物或者代表作品，细述了这样一种艺术的出现与发展，深度剖析其艺术独创性，并融入了对相关文学

本著作通过从儒家思想在艺术中的渗透、道法自然、恬静澄明之境、宇宙意识与生命情调、审美体验、逸之精神、尚意美学、审美形式阐述中国艺术美学思想，在意守空静的主体精神、畅神适性的表现方式、味外之旨的艺术效果探讨中国艺术美学意境，从而论述中国艺术中的美学含义。