本书是一部深入结合社会要点、紧密联系设计艺术学学科的学术专著。全书通过“当代中国社会结构的基础结构”、“社会整合结构”、“空间分布结构”、“生存活动结构”和“社会地位结构”等五个方面,对当代中国社会进行分析,并从中寻找与设计艺术学的契合点。对了解当下设计艺术学对社会的影响和设计师的社会责任等方面有很大帮助,具有很大的现
本书为第十二届全国美术作品展览的实验艺术作品集,收录的作品包括:《十示》、《节制》、《霓裳》、《跟他学》、《人造月》等。
《海外艺术学经典译丛:二十世纪艺术史》是乌韦·施内德于2001年在德国出版的艺术史专著。《海外艺术学经典译丛:二十世纪艺术史》按照时间顺序介绍具有代表性和决定意义的各个艺术运动和其演变历史。全书通过22章,主要介绍各种艺术门类独特的艺术家、多重交替的艺术发展规律、相互影响又相互排斥否定的艺术思潮。为我们打开了了解西方2
中国艺术研究院年报(2013)
21世纪的头十年,是中国现实逐渐碎片化的十年。我们需要在何种背景之上,才能真正理解十年来的当代艺术现实?如何理解无数碎片之间的断裂?那些行为艺术与新绘画之间的断裂,纸面行间与实地现场之间的断裂,国际语境与本土在地之间的断裂,社会巨景与个体意志之间的断裂。艺术史家吕澎在剧烈变革的大时代中书写艺术家的工作。本书分为上下两篇
东西方文化的相互影响已经成为公认的、自文艺复兴以来世界历史上最有意义的事件。《东西方艺术的交会》一书讲述的便是从16世纪到现代,以中国和日本为代表的东方艺术,与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史。中国风为何会风靡18世纪的欧洲宫廷?从幕府时代到明治维新,基督教与兰学如何影响了日本美术的发展?浮世绘如何产
《中国艺术年鉴2012年卷》是由中国艺术研究院组织撰写的一部艺术领域的集权威性、专业性、信息性于一体的年鉴。本书系统汇辑2012年度艺术界重要的重要的文献信息,为研究者、领导管理者提供对艺术领域总结过分析现状、探索未来的资料依据。是一部艺术专业领域重要的工具书、参考书。
本书以中国古代丰富的艺术实践为基础,按照实践顺序,对历代艺术理论名家及其艺术思想进行梳理,选录了重要的艺术理论文献,概括了从先秦到明清时期中国艺术理论的发展进程。
《中国文化读本:中国古代艺术》介绍了古代艺术,所选作品都加上简单易懂的注释,并把文言文翻译成现代语文。《中国文化读本:中国古代艺术》每篇作品除了注释和译文外,根据作品情况,还列有“背景资料”,使小学生对文章作者、或者科技发明的背景有所了解。
《中国大学生美术作品年鉴(2014)》是又一次高校艺术类专业在校生优秀作品的集中展示,也是广大师生以及爱好者相互交流的视觉盛宴。秉承传统文化,追求内涵发展,坚持以时间顺序为线索,以年度成果为横断面。真实全面向社会展示当代大学生在校期间的创作才华与进取精神。同时也为各艺术院校在学术理论上的探讨研究、在教学实践上的开拓创新