潘必新所著的《艺术学概论(第2版)》是艺术学理论基础教材，系统而全面地论述了艺术学理论的基本问题。本书把对艺术观点的阐述及对艺术作品的分析紧密地结合起来，对艺术观点的阐述逻辑严密，新意迭出；对艺术作品的分析如庖丁解牛，切中肯綮。《艺术学概论(第2版)》有两大鲜明特点：一是与时俱进。本书追随国内外美学和艺术学理论的新发展

近几年，视觉文化研究蔚然兴起，成为学术界的前沿热点。《见与不见：读图时代的视觉教养》正是回应这一文化热点的产物。全书逻辑严密，框架完整，立足于缤纷图像，融通前沿理论，点出图像背后的“秘密”。一百多幅经典图片为书中相关理论提供了有力例证。

《艺术概论(第2版艺术类专业基础课程系列教材)》从艺术的本质、功能、构成、创作、消费、源流等方面，系统梳理了艺术是什么、从哪儿来、到哪儿去等基本问题。具体包括六个方面的内容：从艺术发展的过程考察，艺术是什么(本质论)、艺术从哪儿来(起源论)、艺术到哪儿去(发展论)；从艺术创作的过程考察，艺术是什么(构成论)、艺术从哪儿

《构成设计》重点针对学生设计构成表现能力和创造性思维能力的培养。全书共分为五章，阐述了设计构成的基本理论和发展概况，对平面构成、色彩构成、立体构成的基础知识、训练技法和特定的目标要求进行了系统、完整的讲述。另外，还结合不同设计专业的特点，分别把构成设计应用于社会、行业的情况进行了详细介绍。本书内容丰富，图文并茂，实用性

全书由“三维形态造型基础谱系”、“造型的形态要素和形式法则”、“造型的表达”、“三维造型的综合应用”四部分构成。

“中国现代美术之路”课题试图探讨中国现代美术合法性困境的解决思路，视正名问题为20世纪中国美术研究必须面对的根本问题，通过以未来巨变为基本视野，将关注重心从西方现代性模式转向连锁突变的现代性事件本身，进而在现代性反思的基础上提出以“自觉”作为区分后发国家之传统与现代的标识，以“传统主义”、“融合主义”、“西方主义”、“

本书是职业教育“十二五”规划教材。色彩课程是从事任何一项与视觉艺术相关专业的必修课，是造型艺术的基本功之一。本书突破了传统色彩课程教材的教学内容，以色彩知识及运用技巧与专业设计结合作为编纂宗旨，对色彩的基本原理、基础色彩的训练方法、色彩表现类型及技法、色彩在专业设计中的应用等作了详细而生动的描述。全书配有三百多幅插图，

本书是职业教育“十二五”规划教材。色彩课程是从事任何一项与视觉艺术相关专业的必修课，是造型艺术的基本功之一。本书突破了传统色彩课程教材的教学内容，以色彩知识及运用技巧与专业设计结合作为编纂宗旨，对色彩的基本原理、基础色彩的训练方法、色彩表现类型及技法、色彩在专业设计中的应用等作了详细而生动的描述。全书配有三百多幅插图，

张昕编著的《湖北造型文化遗产审美论纲》系统介绍并论述了湖北地区造型文化遗产的区域分布、历史沿革、文化生态、视觉特点和艺术特色，资料丰富、视角独具，信息量大、覆盖面广，观点新颖、图文并茂，有大量田野调查的第一手资料，有诸多新的发现和新的研究成果。书中对湖北境内的山区、湖区和与邻省交界地区的实地考察调研成果，民居、石雕、木

视觉设计是近年来兴起的一门艺术学科，普遍分布于各大综合类高校、艺术类院校、建筑类院校、工科院校和部分园林设计类院校。本书详细梳理了视觉媒体近年来的发展流变和架构体系，并选取了部分经典案例进行集中点评式讲解，语言浅近，内容充实，整体设计上侧重于专著型教材。