中国的戏曲文化在世界文化宝库中占有重要地位，是我们民族的精神财富，也是人类共同的精神财富。它所起的作用是不受时间和空间的限制的。因此，足可断言：中国国土上，任何时代都不会抛弃戏曲，广大民众不能没有戏曲。应当相信，即使到了22世纪、23世纪……及至更长远的年代，依然不会停息戏曲的锣鼓声和管弦声，甚而至于在遥远的异国他乡，

本书对戏剧作为综合艺术的构成元素进行逐一分析，论述了戏剧的特性，介绍了戏剧鉴赏和戏剧批评中的一些要领。讲述了戏剧的历史源流和重要的流派等内容。

在这本被人誉为“奇人奇书”的日记里，记录着当年不少文化人所制作的构思奇巧、妙趣横生的曲谜，粗略算算，数十条之多。如谜面“酒阑人散”，谜底为剧名“罢宴”；谜面“老调子”，谜底为曲牌名“前腔”；“赤壁鏖战”的曲牌谜底是“满江红”；而唐诗名句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，张允和制得谜底为两个戏剧人物“关羽、张飞”。日记

《戏剧技巧》是根据乔治·贝克多年讲授戏剧创作技巧课的讲稿经过反复修改而成的。《戏剧技巧》针对“戏剧的本质”“戏剧性”等问题进行了探讨。作者撰写此书目的是试图帮助剧作创作的初学者，“以使他们缩短一点学习时间”，因此作者并没有局限于对戏剧的本质进行一般性的讨论，而是进一步对戏剧创作中的各个环节逐一进行切实的研讨，注重从古今

本书从明清以来戏曲如何表现江南地区特有的宗族社会的理念为视角、考察明清时期江南的演剧体系及其产生的戏曲作品。

《舞台灯光》是我国舞台灯光的第一部系统专著，它的出版将会对我国舞台灯光艺术与教学的发展产生重大的影响。《舞台灯光》是一本历史性与实用性、艺术性与技术性、知识性与探索性、理论性与可操作性相互交融的综合性论著，它是五位作者长期舞台灯光教学、艺术创作与研究探索的结晶。全书分为十篇，内容涵盖舞台灯光艺术和技术。书中附有大

京剧大师程砚秋

本书探讨了20世纪中国戏剧的一些重大历史现象，揭示了这些现象产生发展所蕴涵的历史的、美学的以及文化的、心理的本质和规律。

本书对戏剧艺术理论研究成果进行分析和阐述，构建中国现代戏剧艺术理论批评史的基本框架。

近一个世纪以来，在我国专业艺术教育体系的创立、发展的过程中，建立与之相应的、中西结合的、系统科学的规范性专业艺术教材体系，一直是几代艺术教育家孜孜以求的奋斗目标。如果说本世纪上半叶我国艺术教育家们为此进行了辛勤探索，有了极为丰厚的积累，只是尚欠系统的话，那么在50年代全国编制各艺术专业课程教学方案和教学大纲的基础上，于