本书是为高职院校学生编写的教材，为一本应用型综合类教材，强调在加强演奏技术的同时提倡音乐素养教育，钢琴演奏水平与儿歌伴奏能力同步提升。本教材包含了两部分内容，一是钢琴基础，一是幼儿歌曲伴奏。教材从钢琴的起源引导学生入门，按照儿歌常用调式调性、伴奏音型进行整体布局，配合相应的钢琴曲目，由易到难，循序渐进。教材中儿歌常用调

本书论述了从李斯特到帕德雷夫斯基之间伟大钢琴家的演奏风格，深入研究了钢琴独奏音乐会的发展，也对钢琴演奏日益强调尊重乐谱而致使即兴和创造性逐渐缺失提出批判和思考，并且分析观众的角色如何从音乐场景的积极参与者沦落为舞台艺术的被动接收者，现在所谓的音乐会规矩和流程有些值得称赞，有些则很可笑，并非绝对是历史的传承，也并非神圣不

从钢琴演奏的运动规律出发，把钢琴发音原理和演奏者的生理动作相结合，深入地揭示了钢琴演奏中各运动部位间自然、合理、协调的重要原则；强调说明了科学、合理的动作规律，不但能达到舒适的演奏，使能量得以更好的释放，而且能进一步揭示它与演奏中的声音、句法、线条以及语气等音乐表现密不可分的关系。何为钢琴艺术指导？他（她）不仅是一名有

本书围绕延安鲁艺精神是什么，鲁艺精神对传统文化的继承、对西方音乐文化的兼收并蓄，鲁艺精神下的当代中国音乐文化的主流特征，坚持以鲁艺精神为核心的中国音乐文化模式的发展方向等多个维度，研究和探讨新时期高校钢琴教学改革的创新实践与人才培养的方向，其中，对中国音乐作品的运用、研究与地位，以及教学方法和改革与探索都做了诠释和阐述

本书属干小捍瑟方面的著作。全书围绕小提琴艺术展开，首先介绍了小提琴的基本构造及该艺术的形成、发展和特征。针对小提琴的乐思表达与表现力培养，进行了详细论述。关于小提琴教学，分析了相应的理论基础和教学模式，同时从创新的角度出发，给出了多种教学方法在小提琴教学中的应用，针对小提琴教学质量的提高给出了相应的路径。另外，小提琴艺

本教材适用于高校音乐类专业教育，也可供钢琴特长及爱好者参考使用。教材选取20首中国钢琴独奏曲作品，作为钢琴演奏课程的教学与教育内容。在曲目演奏教学的常规课程语境中，考量挖掘曲目作品作家内涵中的思政蕴涵，同时将其融入“课程思政”的课堂育人情景之中。深入挖掘中国钢琴音乐中的思政元素和思政功能，在钢琴教育教学中引导学生立足时

中国钢琴组曲作为钢琴音乐创作的一个重要代表分支，其发展历程既代表中国钢琴音乐创作的胚胎和先声，也开启了现代中国钢琴新音乐创作的发展方向。组曲是作曲家特别专注和热爱的音乐体裁，是由多乐曲结构思维有机组合而成的钢琴曲，自20世纪30年代开始出现在中国钢琴的创作领域，进入21世纪，组曲经历新旧更迭、突破与创新，创作观日趋成熟

本书系上海音乐学院副教授陈宇萌从1998年毕业留校任教至今的二十多年来，对钢琴演奏技术的一系列课题的研究，包括如何将正确的技术理念和演奏方法贯彻到基础教学中等问题进行不断的思考和研究，并得到了前辈师长的启发指导，同行以及师生之间的切磋讨论。本书主要采用论辩式的写法，在钢琴演奏技术的若干重要方面，从基本理念到方法运用，抓

萨克斯在现代流行轻音乐中大量使用，古典音乐中也常有出现。本书正式以萨克斯为研究对象，首先对该乐器的构造、类型、选购进行了简单阐述，然后萨克斯艺术的发展与流行进行了介绍，继而重点探究了萨克斯的演奏技术、作品处理与表现等内容，最后对萨克斯的教学与实施进行了分析。本书结构严谨，内容丰富，脉络清晰，理论联系实践，是一部值得出版

本书基于对当代音乐发展历史脉络与当代音乐教育发展趋势的梳理，通过分析钢琴教育教学的目的、意义与理念，对钢琴教育教学中的聚合思维、批判性思维、互联网思维与思维训练进行了逐一探讨。全书通过探索高师钢琴教学体系改革方向，着重对高师钢琴演奏与伴奏、高师钢琴舞台表演与艺术表现的教学内容进行了详尽研究。本书视角独特、观点新颖、论述