本书是《傅雷译作全编(注释版)》丛书中的一本,收入傅雷先生翻译的丹纳作品《艺术哲学》。《艺术哲学》是一部关于艺术、历史及人类文化的巨著。它不仅对美学提出了科学的见解,而且是部艺术史通论。它并不采用一般教科书的形式,而是以渊博精深的见解梳理出艺术发展的主要潮流,少见一般理论文章的枯索沉闷之弊。使人读来兴致盎然,获益良多。
本书为迈上艺术设计有限公司组织的广东省商业美术设计行业协会指定教材,作者根据自己多年来参与设计和策划的多个有代表性的广告案例,从中归纳总结出关于视觉营销的理论,提出的专业性观点包括:营销把相同的东西卖出不同的价值;视觉设计源于商品成就顾客*纯粹的梦想;品牌品牌因爱而生。品牌的核心价值在于科技与艺术的相得益彰,如此品牌就
本书是探讨艺术与经济关系的一本论著。涵盖了当前社会关注的广泛领域,以及对文化政策的探讨。内容包括节日与“超级明星”博物馆的建构、支持艺术的各种形式,例如艺术的创造力是否会被公众介入所影响等。还探究了将艺术作为投资、评估文化物品的不同方法等,并从比较角度来解释公民参与文化政策的制定与艺术的价值不相冲突等内容。
本书为高职学校动漫设计、艺术设计专业的专业基础课配套教材。本书以任务驱动教学模式为载体,将基础知识点、经典案例、优秀作品结合在一起,通过任务的形式进行训练,涉及平面构成、立体构成、色彩构成等内容。各章节后还设置了拓展训练环节。本书将理论融于时间,将三大构成知识点与专业设计任务结合,符合高职学生学习规律,具有一定的出版价
由石可*的《从格罗托夫斯基到全息影像(现场艺术中的肉身化和非肉身化)》试图通过现象学方法对当代艺术中的现场性进行一次(理论意义上的而非实践或艺术史意义上的)全面考察。也就是说,通过考察当代艺术,尤其是现场艺术中的肉身化和非肉身化问题,给现场艺术一个现象学式的、表演性的定义,在这些理论推证的基础上,为相应领域的实践者提供
当代艺术与以前的艺术截然不同? 当代艺术是艺术家个人的狂想,跟我们没关系? 当代艺术让人不得要领? 当代艺术让人心烦意乱? 不是这样的! DADA《当代艺术》将引导孩子跨越这道藩篱, 回答上面的所有问题 重拾对当代艺术的好奇心! DADA第2辑今日艺术,包含《宫崎骏》《蒂姆波顿》《迪士尼与皮克斯》《涂鸦》《当代艺术》
本书是一本强大的色彩工具书。书中展现的色彩理论适用于各个平面设计领域。享誉全球的色彩专家,来自伦敦中央圣马丁学院的加思?路易斯将理论与实际紧密结合,为读者提供了2000套配色方案,每套都配有详实的RGB和CMYK数值。而本书所有配色方案都抽离了现实中的具体实物,而以平铺色块这种基本而直接的形式展出。
本书主要阐述了平面设计的形式美的基本原理,以及如何根据形式美的形式法则进行形象创造及组合构成,并将平面中的创作元素的构成的规律形成一定的理论体系,与设计实践相结合,用大量的设计实例来诠释平面设计的基本原理。