本课程的主要任务是学习素描、速写和色彩的基础知识及绘制技法:学习透视、形体结构、色彩设计等专业知识;培养学生利用多种造型元素和造型方法组织形,创造形,在二维空间中,使用不同造型方法设计制作各种形态的色彩、肌理、质感的能力;培养学生运用联想知识进行创意速写的绘制的能力,培养学生的观察能力、想象能力及创造能力,提高学生实际
本书以中国历史发展进程为主线,让学生在阅读过程中,能够结合当时社会现实和审美习惯等背景知识,加深对美术作品形式演变发展脉络的理解。同时将复杂的美学语言简化为通俗易懂的文字,围绕具体各个朝代作品和画家的特点,结合各种扩展知识、背景故事等,务求读者得到中国美术史更为系统的知识积累。
作为高等职业教育艺术设计专业基础教材,《设计创意思维/国家职业教育艺术设计工业设计专业教学资源库配套教材》旨在跨越专业的界限,着力研究通用、普适的现代设计创意思维课程和学习方式。《设计创意思维/国家职业教育艺术设计工业设计专业教学资源库配套教材》从认知、体验与实践三个层面循序渐进地介绍了设计创意思维及训练方法。通过行动
本教程的任务在于尝试弥补一般美学原理与艺术设计的分裂,揭示艺术设计与中外经典美学之间的关联,实现艺术设计学术领域从原理到原则再到技术层面的沟通。将一般美学,经典思想与设计原则、设计作品努力地贯穿融会起来,让学习者形成设计学中美学、美感、美育的概念。同时,尽可能地适应高校艺术类学生的需求,力求通俗、易懂、深入浅出,了解中
透视法以文字来叙述会很抽象难理解,但若以真人在现场的实景示范来说明透视法,就显得直观且易理解,本书内容共分为8个章节,分别从各个角度清晰详尽地阐述了透视绘画的原理和技法。每个章节图文并茂,条理结构清晰,700多张图例与作品分析,让你快速理解和掌握透视法的奥秘。
本书主要内容包括:裸体精神的追索——《裸体艺术论》成书的前前后后、生的歌赞——人体症状与性意识、性歧视与女性主义艺术、十年回眸——论裸体、裸体艺术及艺术中的裸体、女神的腰蓑——论性诱惑与人体美的起源及未来等。
本书主要内容包括:中国美术发展战略研究、建树中国美术观——关于“中国美术观”讨论的问题意识和目的意识、民族复兴视角中的新中国美术、从中华文化立场出发、艺术理想与文化立场等。
高等院校艺术设计创新实训教材,讲述设计和色彩的各种表现形式和方式方法
这本由马库斯·韦格著的《平面设计完全手册》是平面设计领域的典范巨著。怎样用已知的元素设计出专业的、有吸引力的版面?一名平面设计师为此必须掌握的一切知识,包括重要的设计原理、无可争辩的设计技巧以及来自实践的专业建议,都详尽地呈现在这本内容全面的手册中。
《中美综合性大学舞蹈教育理念比较》通过梳理中、美大学舞蹈教育的发展变迁,从纵向和横向两个角度划分出两个国家综合性大学舞蹈教育的两个走向。一方面,通过掌握不同国家社会背景下的综合性大学舞蹈教育模式,对中美大学舞蹈教育培养方向进行比较研究,从“培养目标”、“人才定位”等层面做出差异性的比较分析。另一方面,通过对两国具有代表