一部闪耀的社会史,通过最具标志性和影响力的裙装,追溯了20世纪女性角色的转变。德尔斐长裙、网球裙、小黑裙、无肩带连衣裙、酒吧套装、裸裙、迷你裙、迷笛裙……几十年时尚潮流的变迁,记录了女性自身不断变化的命运、自由和理想。
本书经全国职业教育教材审定委员会审定,被立项为十二五规划教材。本书从实用的角度出发,系统地介绍了服饰配件的设计与制作方面的基础知识、配件的设计方法、典型范例的设计与制作要领。本着突出重点、强化动手实践环节的原则,讲述了包、鞋、帽、首饰、围巾、领带、袜子、手套等典型的配件设计与制作方法。内容覆盖面广,针对性强,本书可供高
本书是一本时尚文化研究专著,作者从绘画艺术中探寻面料的视觉意向。 服装和其他面料以各种形式出现在具象绘画中,通常占据画面的三分之二,然而它往往会被人们所忽视。服装和面料不仅仅是一种简单的身份或职业识别手段,艺术家还创造性地使用服装和布料来暗示人物的模糊性、调节情绪温度、引导视线或进行微妙的暗示。 从乔托到埃尔·格雷科、
中国就业培训技术指导中心根据《国家职业技能标准-服装制版师》(2019年版)组织编写了服装制版师国家职业资格培训教程,套书包括《服装制版师(基础知识)》《服装制版师(成型类)(中级)》《服装制版师(成型类)(高级)》《服装制版师(成型类)(技师高级技师)》《服装制版师(裁剪类)(中级)》《服装制版师(裁剪类)(高级)》
服装造型设计是一种建立在思维创意活动上的手工创作,能让服装形态千变万化的关键就是掌握造型设计的方法及其操作手法。其中立体剪裁作为服装设计的一种造型手法,其应用的范围也越来越广。为此,本书从服装造型设计的理论出发,论述了服装造型创作的操作过程,探讨了立体造型的设计思路与创意表达,并从应用角度,介绍了立体裁剪的基础知识和应
服装作为人类生活的基本要素之一,反映的是社会物质文明和精神文明的内涵。为了适应人们不断变化的审美意识,服装设计也在不断更新,进行创意设计。本书以服装设计要素为主线,在构建一个完整的服装设计课理论知识体系的基础上,结合服装设计的实践性,侧重设计细节与创意解读。在介绍服装设计基本原理的基础上,探讨纹样、传统工艺在现代服装设
本书首先介绍了服装结构设计与立体裁剪的基本概念、发展历程和重要性,详细阐述了结构设计的基本原则、立体裁剪的技术要求以及两者之间的关系,接着讨论了各种服装材料与面料的基本特性和应用,并对人体结构的基本特征和测量方法进行了探讨,然后分析了服装结构设计的基本原理,并根据实际需求对服装结构进行了调整和优化,阐述了立体裁剪的操作
本教材成衣设计是成衣企业工作过程中的重要组成部分,在设计过程中他具有幻想家和诗人的感性特点,又具有自律,条理清楚的匠人和井然有序的资产阶级理性特点,我们要意识到这两个对立面都同等重要,首先了解成衣设计的基本知识,然后掌握成衣设计的的设计过程,和设计方法。本书分为5章:第1章认知成衣设计,阐述服装的基本知识和成衣与成衣设
在中国五千年的服饰文化中,明代服饰具有特殊的历史地位。明代的服饰在力求坚持汉族服饰文化主体性的同时,也有选择地继承了元代服饰的某些特色,从服饰角度,充分体现出中华民族多元一体的本质。本图书从分析明代服饰的保存和研究现状出发,以阐述明代服饰制度的演变、明代历任衍圣公及其社会关系为铺垫,依据明孔府旧藏服饰研究——明代衍圣公