演员是一种奇怪的动物,时而强悍,时而脆弱,时而阴柔,时而阳刚,时而慷慨,时而吝啬。处于一种持久的不平衡状态,唯有独脚踩在自身理性的边缘舞蹈时,才会感到无拘无束。怎样才能理解这同一个载体上所有不同的展现面,而不把他当成疯子7显然唯有接受演员本身的模样:变色龙为了生存需要变幻颜色。为了重新找到自我、发现自我,需要从一个角色
《广播电影电视部统编教材:电视摄像造型》从1997年出版到今天已有十多年了,当年在广播电影电视部教育司领导的大力支持和具体指导下,这本面向电视节目制作专业大中专学生的部级统编教材,以其实际有用、简洁通俗、图文并茂的特点受到社会及广电系统读者的广泛好评,是这套电视节目制作系列丛书(十本)中最受欢迎的一本。这本《电视摄像造
全书分为基本理论、作品分析实例两部分。第一部分注重从理论层面对电影基础知识、电影分析基础、电影直觉分析等基本层面进行了全面系统的梳理和阐述;第二部分着重于基本理论的实践应用,运用电影分析的基本理论,对中外电影代表作品进行分析解读。
影视画面分析,旨在从影视作品的画面入手,对影视节目的镜头构成、镜头位置规律、画面元素构成进行分析,提高对影视作品画面的分析、审美与鉴赏能力。《影视画面分析》包括三编,上编为影视基础理论,中编为影视画面分析,下编为影视作品分析。上编重点介绍了影视画面(影视作品)分析中需要了解、具备的一些影视基础理论与基本知识。包括影视画
电视剧艺术学方法论的首要任务,是引导研究电视剧艺术的思维方法的变革,使之适应电视剧艺术的发展。本书从电视剧“质”的规定性出发,阐述了电视剧艺术学研究方法的理论体系架构,建立了一个较为完备的电视剧艺术方法理论体系,它无疑是电视剧艺术学研究的重要参考。
中国电视剧艺术学学科论是指导和规范全部中国电视剧艺术研究工作的一门科学,是研究中国电视剧艺术学这门学科的“哲学式”的认识论和方法论的一部分。本书从跨学科的学术视野出发,对中国电视剧艺术学学科体系的构建模式、艺术理论系统规范、艺术发展史的内容规范等重大理论问题做了全面深入的阐释,是一部统领中国电视剧艺术学研究的纲领性专著
广播电视诞生之初,就肩负有传播文学艺术作品的使命。随着我国广播电视事业的不断发展,节目形态日益丰富,逐渐出现了专门为这种现代电子传播媒介创作的新型文艺体裁。借助于媒介的传播和接收之便,广播电视文艺创作迅速崛起,作品数量和传播范围均为传统形式所难以企及,时至今日,蔚为大观。以至有人断言,以电视剧、广播剧、电视综艺晚会、电
本书站在专业理论和实践的前沿,对电视节目摄影造型及其运作方式进行了新的思考,将*的研究成果和分析方法加进教材,阐述了该领域的一些新观点、新经验、新体制、新做法,使学生能够接触*的案例和*的研究成果,从而从新的角度去认识一些问题,这也正是该版教材的*亮点。作为一本专业教科书,本书丰富生动的案例,深入浅出的阐释,图文并茂的
动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计,是塑造角色和影片风格的关键创作环节。《影视动画场景设计》是动画专业的必修课。本书用深入浅出的文字,以图文并茂的方式,讲解了影视动画创作的艺术规律和商业规律,是学习如何在镜头画面中表现场景空间的专题著作。 本书在阐述和讲解动画场景设计理论的同时,穿插着大量经典的动画场景画面或
本教材以素质教育作为培养重点,突出影视制片管理人才在法律、经济、管理、人际关系方面素质的培养。兼顾电影电视两大产业门类,并扩展到整体文化产业。案例丰富,注重理论联系实际。 本教材曾获得北京师范大学教育教学成果奖一等奖(2004年)、北京市高等教育成果奖一等奖(2005年)等奖项。 本书可作为高等学校影视专业学生的基础必