本书介绍了数码设计艺术的特点和实战技术与艺术，包括：历史、概念、应用范畴、体系、特征、视觉原理、非视觉原理、创作和未来。

本书分为平面构成、色彩构成、立体构成三大部分，主要从构成的思维方法人手，着重阐述了三大构成的构成形式及美学法则。

《美术鉴赏》和《音乐鉴赏》这两本书，就是我省高等学校近年来公共艺术教育取得长足进步的珍贵成果，也是提高艺术素养不可缺少的工具书，是省编高等学校公共艺术课程教学用书。希望各高校的师生们能够喜爱它，用好它，努力促进公共艺术教育的改革与发展，切实提高教学质量。还希望教育工作者能引领大学生们更好地观察自然和社会，体验生活和人生

本书是为所有喜爱色彩和使用色彩的人撰写的。时下在书店中的色彩读物并不少，但是能相对轻松而快速地让读者掌握色彩设计系统知识的专业书却难觅一二。因此，本书的编著目的是将色彩设计所涉及的庞大而复杂的知识系统，转化为清晰易懂的内容供大家学习和使用，它将有助于所有想要全面学习配色知识但又不知从何入手的人。本书将在一周内帮助大家解

禅是一种心灵之道，一种人生态度，一种思维方式，一种审美感受；禅是一杯茶，一首诗，一幅画，一本书……禅是一种当下的美妙存在。《心哉美矣》为您解读中国艺术里的道悟禅韵！会让你感受到一种内心的安详平静与幸福。 读禅，解读诗与禅，林泉禅心，空山潭影；看禅，欣赏画与禅，疏林雪霁，画里痴僧；品禅，品味茶与禅，千古茶香，茶禅一味；

本书系教育部师范教育司组织编写的高等学校美术教材《美术创作与论文指导》的修订版本。全书分上编美术创作和下编论文指导两部分，上编包括关于毕业创作，创作——图像、符号与历史，创作的基本元素和创作——风格和个性；下编包括撰写毕业论文的目的、意义和规范，毕业论文的选题，材料的收集，论文的撰写和毕业论文的答辩和评估。本书在编写过

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本书从美术自身的规律出发确立系统严谨的框架，以中西比较和作品构成因素为主线，结合古今中西700余件经典作品，从多视角进行了分析。

本书从种类繁多、形态各异的现代艺术中精选了有主要代表性的艺术种类及流派，详细介绍了其起源、发展及艺术特点。全书编写思路颇具特色，所选材料时代感强，内容丰富，图文并茂，语言地道。全书共分16个章节，每个章节围绕一个艺术形式与主题，各个章节后还配有与其内容相关的思考题。全书融知识性、艺术性、审美性于一体，注重提高读者的艺术

本系列教材是在数字媒体、艺术设计、影视艺术和数字录音等相关专业开展的基础课程教学几轮试用讲义的基础上，进一步系统化整理加工提炼而成，部分教材已列入普通高等教育“十一五”国家级规划教材。本系列教材所包括的内容，都是数字媒体专业本科生和研究生的专业基础课程的内容。课程的设置和教材的编写改变了传统的科学和艺术分离、理论和实践