中国电视剧艺术学学科论是指导和规范全部中国电视剧艺术研究工作的一门科学，是研究中国电视剧艺术学这门学科的“哲学式”的认识论和方法论的一部分。本书从跨学科的学术视野出发，对中国电视剧艺术学学科体系的构建模式、艺术理论系统规范、艺术发展史的内容规范等重大理论问题做了全面深入的阐释，是一部统领中国电视剧艺术学研究的纲领性专著

广播电视诞生之初，就肩负有传播文学艺术作品的使命。随着我国广播电视事业的不断发展，节目形态日益丰富，逐渐出现了专门为这种现代电子传播媒介创作的新型文艺体裁。借助于媒介的传播和接收之便，广播电视文艺创作迅速崛起，作品数量和传播范围均为传统形式所难以企及，时至今日，蔚为大观。以至有人断言，以电视剧、广播剧、电视综艺晚会、电

本书站在专业理论和实践的前沿，对电视节目摄影造型及其运作方式进行了新的思考，将*的研究成果和分析方法加进教材，阐述了该领域的一些新观点、新经验、新体制、新做法，使学生能够接触*的案例和*的研究成果，从而从新的角度去认识一些问题，这也正是该版教材的*亮点。作为一本专业教科书，本书丰富生动的案例，深入浅出的阐释，图文并茂的

动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计，是塑造角色和影片风格的关键创作环节。《影视动画场景设计》是动画专业的必修课。本书用深入浅出的文字，以图文并茂的方式，讲解了影视动画创作的艺术规律和商业规律，是学习如何在镜头画面中表现场景空间的专题著作。 本书在阐述和讲解动画场景设计理论的同时，穿插着大量经典的动画场景画面或

本教材以素质教育作为培养重点，突出影视制片管理人才在法律、经济、管理、人际关系方面素质的培养。兼顾电影电视两大产业门类，并扩展到整体文化产业。案例丰富，注重理论联系实际。 本教材曾获得北京师范大学教育教学成果奖一等奖（2004年）、北京市高等教育成果奖一等奖（2005年）等奖项。 本书可作为高等学校影视专业学生的基础必

电视剧组运作的各方面事务的操作方法，具有很强的实用性。这些年来，中国的电视剧从数量和制作水平方面都有了很大提高，中国电视剧组已逐步形成了自己一套独特而行之有效的运作和管理模式。对这些剧组管理工作的经验和教训进行总结和交流是很有必要的，也是非常迫切的。同时，随着电视设备的发展，特别是电脑在剧组管理工作中的广泛运用，给电视

本书结合影视导演艺术专业的本科教学需要，较全面地介绍了影视导演创作的基本原理和艺术知识，结构完整。全书共分15章，内容涉及电影、电视剧以及电视节目创作生产的诸多方面，对电视导演创作理论的论述尤为充分，在同类教材中有一定特点。本教材结合了当前的影视艺术创作的现状和作者自身的实践经验，其中许多具体例证都可感可触，对学生掌握

电视摄像是一门艺术，有着自身的基本规律，这种规律就是电视记者在拍摄过程中，必须遵循的一般原则。电视摄像技术，是一门技术与艺术相结合的课程。只懂理论不能动手操作的学生是不合格的，而只会操作摄像机。没有自己的思想，不会艺术性地创造发挥，也是不行的。编写二本适合艺术类学生的特点、将技术与艺术良好地结合起来的的摄像课程教材，以

《中国电影年鉴1934（影印本）》页数达到一千多页，在体例和构架上，正式确立了电影史论、创作理论、电影管理和电影教育的四个学术研究构架，奠定了中国现代电影研究的学科分类和方向分类，使得中国电影理论的研究在学术上基本成型和梳理清晰；在内容上，它编入了关于我国及各国电影的历史、理论、电影教育的历史以及运用电影实施教育的历史

《当代台湾电影（1949-2007）》系江苏省社科规划重点项目之成果。著名电影学者贾磊磊教授作《序》。作者孙慰川副教授曾在美国耶鲁大学电影系做公派访问学者，多年来一直从事台湾电影研究。《当代台湾电影（1949-2007）》全面回顾了台湾电影的发展史，并从中概括出善与恶的二元对立、城乡文明相比照、殖民经验与身份认同、人的