本书以心理咨询师的专业视角，品鉴西方传世画作，透过画作的艺术特点，结合画家的创作人生，剖析这些画作背后的心理秘密，看清这些画家隐藏的创伤、缺陷与困境的成因。 本书共有六章，对应米开朗基罗、马奈、高更、克里姆特、席勒、弗里达六位著名画家。每章皆从对应画家的传世画作入手，通过画作的特点、争议和影响，剖析画家的隐秘心理与性格

希腊神话是人类文明童年期的作品，“人神同性”的特点使它呈现出一种截然不同的气质，其中一些经典的形象和场景被艺术家反复刻画和描绘。本书选取了宙斯与赫拉、勒达与天鹅、欧罗巴与公牛、达娜厄与黄金雨等十六个研究对象，借助图像学、符号学、叙事学、阐释学和传播学的相关方法，进行了希腊神话经典艺术形象风格化构筑的分析，探析了艺术风格

设计色彩（第二版）(高等院校艺术设计专业精品系列教材、“互联网+”新形态立体化教学资源特色教材）

本书深入浅出地讲解AIGC艺术设计的基础知识与实际应用。全书共8章，包括艺术设计的新语境：AI的介入、AIGC艺术设计初探、AIGC艺术设计工具、AIGC艺术设计中的风格迁移、AIGC艺术设计中的提示词、AIGC艺术设计应用实战、Lora模型训练应用实战、AIGC艺术设计的思考与展望。本书将理论与实践相结合，实用性强，

本书以“提取—表达—应用”为主线，涵盖二维设计基础概述、元素、关系、形式、肌理、色彩及应用七章内容，引导读者从设计的基础元素出发，逐步深入到设计的实际应用中，形成完整的学习路径，掌握二维设计基础理论与技能。本书注重基础性与实验性引导，通过安排一系列基础性训练、基础课题设计以及引导性强的应用项目设计范例，帮助学习者逐步建

本书是一部系统阐释中国传统审美文化及其艺术传承的专题性学术著作。全书以儒家与道家审美思想为主线，通过“礼乐文化”“文质彬彬”“中和之美”“虚实相生”等核心专题，深入解析两大哲学体系对中国艺术发展的深层影响。结合先秦至近现代的审美意识嬗变，着重从时代文化风尚、典型艺术作品及人物案例切入，揭示儒家伦理美学与道家意境美学的交

《上海视觉》丛书由上海视觉艺术学院编写，秉承忠诚、卓越、创新、和谐校训，贯彻人无我有，人有我新，人新我优，人优我精的办学方针，全面展示视觉艺术教学领域最新教学、学术和科研之思想和成果，为全校提供当代视觉艺术教学、学术、科研交流平台。《上海视觉》丛书征集包括但不限于美术学类、设计学类、艺术学理论类、音乐与舞蹈学类、戏剧与

《通用设计方法》（新版）在老版基础上新增了25%的全新内容，全面介绍了125种人性化设计研究方法、综合分析技巧和研究成果。本书本内容简明易懂，适合各行各业的设计师、教育工作者和学生阅读。几乎所有的跨学科团队都可以将《通用设计方法》作为一种宝贵的资源，在设计项目中参考运用其中的设计方法。《通用设计方法》凝聚每种设计方法的

艺术本体论是当代分析美学的一个重要分支和前沿领域，它聚焦于艺术作品的一系列本体论特征以及形而上学性质。基于笔者多年来的学术积累，本书大量运用概念分析、模态分析、思想实验等分析方法，详细梳理和深入讨论了艺术本体论中的实在论与反实在论之争、柏拉图主义与唯名论之争，以及一元论与多元论之争；对古德曼、沃尔特斯托夫、莱文森、柯里

本书从“经验”视角出发，以各类艺术现象为研究对象，通过分析中西方哲学、美学、心理学方面对经验的理解来纵向打开“经验”一词，再将泛化的生活经验上升为艺术经验，使“艺术”的理论内涵不脱离“经验”，从而开辟一条艺术经验论阐释的路径，形成艺术的经验论。通过对历史上有关经验与艺术的阐释的梳理，对艺术进行重新阐释、重新认识、重新定