动画场景设计是除角色以外一切对象的造型设计，是塑造角色和影片风格的关键创作环节。《影视动画场景设计》是动画专业的必修课。本书用深入浅出的文字，以图文并茂的方式，讲解了影视动画创作的艺术规律和商业规律，是学习如何在镜头画面中表现场景空间的专题著作。 本书在阐述和讲解动画场景设计理论的同时，穿插着大量经典的动画场景画面或

本教材以素质教育作为培养重点，突出影视制片管理人才在法律、经济、管理、人际关系方面素质的培养。兼顾电影电视两大产业门类，并扩展到整体文化产业。案例丰富，注重理论联系实际。 本教材曾获得北京师范大学教育教学成果奖一等奖（2004年）、北京市高等教育成果奖一等奖（2005年）等奖项。 本书可作为高等学校影视专业学生的基础必

电视剧组运作的各方面事务的操作方法，具有很强的实用性。这些年来，中国的电视剧从数量和制作水平方面都有了很大提高，中国电视剧组已逐步形成了自己一套独特而行之有效的运作和管理模式。对这些剧组管理工作的经验和教训进行总结和交流是很有必要的，也是非常迫切的。同时，随着电视设备的发展，特别是电脑在剧组管理工作中的广泛运用，给电视

本书结合影视导演艺术专业的本科教学需要，较全面地介绍了影视导演创作的基本原理和艺术知识，结构完整。全书共分15章，内容涉及电影、电视剧以及电视节目创作生产的诸多方面，对电视导演创作理论的论述尤为充分，在同类教材中有一定特点。本教材结合了当前的影视艺术创作的现状和作者自身的实践经验，其中许多具体例证都可感可触，对学生掌握

电视摄像是一门艺术，有着自身的基本规律，这种规律就是电视记者在拍摄过程中，必须遵循的一般原则。电视摄像技术，是一门技术与艺术相结合的课程。只懂理论不能动手操作的学生是不合格的，而只会操作摄像机。没有自己的思想，不会艺术性地创造发挥，也是不行的。编写二本适合艺术类学生的特点、将技术与艺术良好地结合起来的的摄像课程教材，以

本书作者多田道太郎，原毕业于京都大学法国文学专业，是著名的日本文化研究学者。本书从身边的各种现象，诸如餐具的使用、建筑形式、插花及园林艺术、生活习惯、语言和人际交往方式等等，深入剖析日本文化的深层结构和独特的价值体系，从日本人生活的表象窥见日本文化的神髓。内容包罗万象，语言幽默谐谑。

《中国电影年鉴1934（影印本）》页数达到一千多页，在体例和构架上，正式确立了电影史论、创作理论、电影管理和电影教育的四个学术研究构架，奠定了中国现代电影研究的学科分类和方向分类，使得中国电影理论的研究在学术上基本成型和梳理清晰；在内容上，它编入了关于我国及各国电影的历史、理论、电影教育的历史以及运用电影实施教育的历史

《当代台湾电影（1949-2007）》系江苏省社科规划重点项目之成果。著名电影学者贾磊磊教授作《序》。作者孙慰川副教授曾在美国耶鲁大学电影系做公派访问学者，多年来一直从事台湾电影研究。《当代台湾电影（1949-2007）》全面回顾了台湾电影的发展史，并从中概括出善与恶的二元对立、城乡文明相比照、殖民经验与身份认同、人的

《纪录片的理念与方法》包容了纪录片创作方法和技巧，兼顾了务虚和务实两个方面。这是中国传媒大学电视与新闻学院半个世纪来教学的传统，也是作者自己所走过的道路。讲求技巧是艺术的权利，但是，又有人说“艺无定法”，因此，《纪录片的理念与方法》特意以纪录片的述说技巧为主线，着重讲述规律性、关键点（英语里的KeyPoint大概就是这

本书从社会学角度提供了过去七十四年里获提名及获奥斯卡奖影片所处的历史、文化和政治背景。