本书是中央美术学院举办的古元画展的学术研讨会的文集，汇编的文章作者以中青年学者为主，论文代表了美术史界关于古元研究最新的学术成果。版画史研究一向是美术史研究中比较冷门也不容易出成果的一个画种，尤其是近现代版画史，涉及的历史与人物情况复杂，所需要的许多史料不易获得，甚至有些档案还未解密。而且版画史的研究由于前述的各种限制

"本教材包括“工笔重彩画变革与原理”“重彩材料方法解析”“工笔重彩画技法介绍”和“工笔重彩课稿示范”四章，从最基本的重彩颜料、技法出发，在保持传统中国画教学的专业性、系统性的前提下，结合真实创作和案例，为工笔重彩画的当代发展提供更多空间。本教材的突出特点有：一、具有多元融合的内核，既注重对中国画传统资料的研究和解读，也

《Procreate数字插画设计》将数字插画创作的技法与Procreate软件的应用相结合，讲解数字插画的创作方法，并分为两大板块：板块一从数字绘画工具入手，通过介绍数字插画融入Procreate软件的操作，详细介绍Procreate软件的使用，属于Procreate软件的专项技能板块；板块二以利用Procreate软

"动画是一种形式多样且内涵丰富的艺术语言，兼具认知、审美、教育三大社会功能。科技的飞速发展、社会文化生活的日益繁盛为动画创作提供了源源不断的养分，动画的形式和流派也呈现多样化发展的趋势。伴随社会语境的发展演进，新时代的文化现象必然作为一种文化积累，对今天的现实主义创作构成影响。动画艺术的的真实性、典型性、客观性、批判性

本书共编画了日常生活用品、航空航天、建筑、交通工具、军事装备、瓜果花卉、树木、动物、节日与节气、人物及动画形象等800多种事物3000余个图例。

本书从油画创作的基本知识入手，阐述了油画构图的基本原则，包括平衡、对比、和谐等，以及如何运用这些原则来构建画面的整体框架，分析了点、线、面等视觉元素在油画构图中的作用，以及如何运用这些元素来创造独特的视觉效果，讲述了不同材料和技法对油画构图和视觉效果的影响，讨论了油画创作中色彩的运用技巧和空间表达的技巧，探讨了不同主题

本书以宋代花鸟画的基本知识为切入点，介绍了宋代花鸟画发展的历史背景，包括社会环境、文化氛围、审美观念等因素，分析了这些因素对花鸟画艺术风格的影响，从构图、色彩、笔法等方面阐述了宋代花鸟画的艺术特色，讨论了宋代花鸟画的题材选择及其寓意、宋代花鸟画对后世的影响，以及其在艺术史上的价值，通过对现当代花鸟画创作实践的分析，提出

《大师命题创作指南》是一套绘画技法素材手册，分为《大师色彩归纳技巧》《大师色彩归纳技巧》《线·线面·面面》三个分册，针对绘画类读者自学使用。通过大师的作品案例，介绍人物和场景的关系，三个分册分别对色彩表现、画面意识的构建和画面语言技法进行展开介绍，色彩卷精选了历史上数十位不同流派艺术大师的多种风格的色稿画作，通过水彩、

本书共分六章：中国画概述；写意花鸟篇；山水画；写意人物篇；中国画在幼儿园美术教育中的具体运用；中国画欣赏。主要内容包括：中国画的历史发展；中国画的工具材料；中国画技法等。

本书主要内容包括本书以时间的维度阐明了动画艺术现当代近三十年的历史，数字技术的发展对动画艺术的生产、传媒方式、审美等都是巨大的。在国内，动画艺术在影视作品的创作、与其他艺术形式和融合发展，与其他产业的商业开发等方面在这三十年间的嬗变是本书主要论述要点。另外，动画艺术怎样在当代技术美学主导的潮流，逐渐转变到人文美学特别是