本书是四川美术学院实验艺术学院的后动画论文集。本书以当代动画的媒体拓展及观念转化为基础，在传统动画基础之上，论证动画的当代现象。本书论题主要是对动画艺术与跨媒体艺术整合的艺术形式的研究，并综述国内外关于“拓展动画”的艺术媒介理论，进行新的拓展。本书是关于“后动画”论题的首部著作性文献，从理论、当代艺术案例，方法论等综合

教学示范和课徒画稿已经成为中国画教学中不可或缺的部分，本书旨在充分体现中国画教学特色，彰显中青年教师在艺术上和教学上的独特风采。本书中，作者通过对解析自己的课徒稿作品，具体讲解了山水画的一般作画规律与步骤，以及该画种的构图、造型、设色等基本要点。本书前篇为课徒作品步骤分析，作者选择了多种不同类型的山水画要素进行分步骤示

本书稿在总论乔托生平经历、艺术创作之后，详细阐述每一幅壁画，剖析其艺术独到之处。同时，以但丁(DanteAlighieri)、罗杰斯(SamuelRogers)、提香(Titian)、丁托列托(Tintoretto)、佩鲁吉诺(PietroPerugino)、委罗内塞(PaoloVeronese)等哲人、诗人、画家为观

图书主要汇集五代至明清时期花鸟画作品中的禽鸟形象。禽鸟入画有着悠久的历史，自古以来就备受人们的青睐，书中所涉及的禽鸟品类广泛，有麻雀、八哥、喜鹊等常见翎毛，同时也有太阳鸟、鹦鹉、绶带等罕见珍禽，每幅图皆围绕禽鸟形象、画面情节、技法运用等多个角度进行深入解析，本书图录丰富，力求为读者呈现精美的图像，同时也更好的解读画面所

本书主要探索山水画中山的视觉形象，将这一传统艺术元素以时代的脉络细致划分，呈现出了五个精彩纷呈的章节。在这之中，读者能够领略到峰、峦、坡、岭、谷等多种山体形态在历代画家笔下的独特魅力与造型特点。古人对于山的观察与描绘，不仅仅停留在视觉的层面，更融入了深厚的主观意识与哲思。他们深知山行步步移，山形面面看，意味着在行走中，

这是一本真正意义上的零基础极简手绘入门教程书。 本书用简单、有趣的方式让读者理解复杂的绘画原理，以零基础绘画小白进行实操学习为目的进行编制，并系统且清晰的讲解绘画步骤，每章节配有实战专项绘画训练，同时附有大量素材可供参考及练习。学起来简单有趣好理解，系统全面能原创。

《清明上河图》是国宝级风俗画作，它以长卷形式记录了北宋都城东京的市井风貌和日常生活，隐藏其中的细节无与伦比。按图索迹，细读这幅千古名画，只见汴水扬波，老树苍劲，世俗百态，众生万相。在我们看见的地方、看不见的地方，看见的时候、看不见的时候，这城市历经宋时的月、清明的风，烟柳画桥，马行灯闹，繁华盛景，兴衰更迭。

《书与画》2023年珍藏版汇集了2023年全年十二期杂志的内容。包括敦煌写经与经变画、米芾的书法世界、王世贞的学问与收藏、易大厂的艺术世界、徐悲鸿的绘画、柳公权的书法及其影响、清代扬州画坛、墨韵文脉、百廿西泠、新中国初期的绘画发展、丹青请业、郭味蕖的艺术人生十二个专题，明代吴门兰亭修禊图的图式传承，陆师道与文徵明的交游

本书开篇简单介绍了水彩画的基础知识和基本技法，然后通过“临摹课”的形式，以详实的步骤拆解，搭配高清实拍图的方式，“手把手”地教授读者水彩花卉的绘制技法。这本书中所选的临摹案例都是生活中常见的花卉，并没有复杂的组合，非常适合水彩初学者学习、临摹之用。想要学习水彩，但又不知道从何处下手的小伙伴们建议从绘制花儿开始练习吧。

黎雄才先生是岭南画派著名的山水画大家。其山水画广为人知，但其人物画研究者甚少。本书聚焦黎雄才先生的人物画艺术，重点考察、研究了黎雄才先生20世纪40年代西南、西北写生之旅中的人物画创作及20世纪50年代创作的《武汉防汛图卷》中的人物形象。本书立足第一手资料，将作品的主题与历史语境相结合，以对作品的形式分析为基础，力图挖