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本书包括了《艺术当代》2023年全六期杂志，其中有关于“艺术组织机构运营新模式”“人工智能与艺术”“作为艺术的教育&作为教育的艺术”等专题研究文章。主要栏目有专题、视点、个案、现场等。专题和视点栏目关注中国当代艺术发展前沿及热点问题，汇聚研究高水平成果，刊发具有新问题、新视角、新方法、新材料的研究性论文；个案栏目推介当

本书区别于其他同类教材，侧重于从审美的层面系统分析各个历史阶段、不同艺术形态的艺术作品、艺术现象、艺术家及艺术观念变化的内在逻辑，并强调结合实践来深入认知艺术，提升艺术审美能力。本书包含：艺术的审美风格及形态；艺术的基本类型及其特征；艺术的审美体验；艺术的审美价值；艺术实践与鉴赏中的审美活动。在内容上，涵盖从原始艺术到

色彩的魅力是无限的，它可以让平淡的东西瞬间变得漂亮起来。随着时代的迅速发展，简单的文字与图片组合的作品已经不能满足人们的审美需要。一个设计作品给人们留下的第一印象，既不是丰富的内容，也不是合理的版面布局，而是作品的整体配色。这决定着能否立即引起浏览者的注意并继续浏览下去。为了能够达到人们的要求，设计者除了需要掌握基本的

《AIGC+ZBrush+3DPrinting三维模型设计与实体成型》主要以人物和动物两种卡通角色为例，通过前期的AI概念设计、中期的ZBrush雕刻制作，以及后期的3D打印成型，实现了手办模型概念、AI角色设计、三维建模、3D打印技术等多维度的一体化整合。同时，本书在创作过程中，邀请了业界的AI创作大师以及3D打印实

“图像学”是现代视觉艺术研究、实践探索中极其重要的一个理论学科，它起源于十九世纪兴起于西方的传统图像志研究，二十世纪前半叶迅速发展为国际艺术史研究中具有统治地位的学科之一，已衍生为一种全新的艺术史和艺术学的研究方法。本书通过对图像考据学概论、图像绘制时间考证法、图像地域辨识法、作者与创作动机探究法、图像寓意解析法、肖像

《上海视觉》丛书由上海视觉艺术学院编写，秉承“忠诚、卓越、创新、和谐”校训，贯彻“人无我有，人有我新，人新我优，人优我精”的办学方针，全面展示视觉艺术教学领域最新教学、学术和科研之思想和成果，为全校提供当代视觉艺术教学、学术、科研交流平台。《上海视觉》丛书征集包括但不限于美术学类、设计学类、艺术学理论类、音乐与舞蹈学类

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本书将从设计学的哲学方法论；设计与社会科学“之间的知识”与研究案例；“整合知识创新”方法论下的创新设计实践；如何成为一名优秀的设计师四个部分进行详尽阐述，从而构建方法论理论体系，探讨设计学和其他学科的交集，构成交叉学科背景下设计学科理论实践方法论基础。旨在将设计方法论的理论体系给予新的综合，在哲学、社会科学与设计学之间

在当今的设计教育中，培养其思辨思维、进行思辨设计能力的锻炼，是保持其先锋性的重要方式之一。高校环境区别与一般的商业体系，为学生提供了充分的阅读空间，学生的创新与活力应该在其中得到展现，这将帮助其脱离商业和市场的局限，将设计的未来性与边界最大展开。思辨设计—作为一种新兴的多元化设计概念，其提供的思想与视角，能帮助学生以开