本书内容通过对各种以“吻”为主题的艺术作品的分析,揭示“吻”的视觉与情感效应,解析“吻”这个主题所包含的文化和美学元素,分析它的艺术表现手法和价值意义。此外,通过探讨各个历史时期的艺术品中的“吻”的变化和演变,以及不同文化、不同艺术领域和流派中的“吻”的特点,使本书有更深的文化和美学意义。
本书探讨了设计艺术领域中最新的理论思考和创新趋势,为读者提供了推动设计艺术理论的进步方法,以应对不断变化的创意和审美需求。书中强调设计艺术理论创新对创意产业和美学发展的重要性,可为设计艺术领域的设计师、研究人员和学生提供丰富的理论知识和实践经验,帮助他们更好地理解设计艺术的演变和未来趋势,以推动创新和设计的发展。全书在
本书是一本关于艺术家邹丹的文献研究作品集。邹丹,中国美术家协会会员;重庆美术家协会第一届副秘书长、常务理事;当代中国知名画家,重庆籍画家的代表人物。全书分为两个分册,分别是《乡情——重庆美术馆藏邹丹水彩艺术作品集》《邹丹个案研究文集》。其中,《乡情——重庆美术馆藏邹丹水彩艺术作品集》汇集了重庆美术馆藏邹丹98件水彩作品
本书以严密深厚的中国传统色彩研究,通过十二个中国传统色彩专题,系统阐述、讨论了色彩观念的建构、现实生活色彩的多维度表现,并指出了传统色彩在当下运用的现实问题,搭建了一个从视觉到精神的中国人的色彩传统。
本书内容包括:作为经验现实的表达和传达形式的艺术、创作与接受行为的现象学提纲、艺术作品的历史性与非时代性。
本书内容分为如下几辑:第一辑为“艺术学学科建设”,共收录十篇文章;第二辑为“艺术学三大体系与中国艺术体系”,共收录十篇文章;第三辑为“向传统致敬”,收录了几篇有关中国传统文化与艺术中的“大通”精神、中华美学与艺术精神、儒家艺术理论的普遍意义与永恒价值及亲近经典等论题的研究成果;第四辑为“学术史回顾(一)”,共收录文章十
本书从黑格尔美学所启发的思辨艺术史开始,跨越至当代后殖民主义的广阔视野,清晰勾勒出整个艺术史研究方法发展和变迁的历史脉络,是一部深入探索两百年来艺术史研究历程的力作。针对每一种研究方法的具体评介,本书均将其嵌入生动的视觉与历史分析案例中,通过比较的方法,深入辨析这些方法之间的思想交锋、理论演进,以及它们在实践中面临的挑
"《数字视觉传媒设计》详细讲解了数字视觉平面设计的基本元素和基本技巧,既有系统的理论阐述,又有实例展示,是一本集理论、案例、实务为一体的视觉传媒设计图书,其特点是知识易懂、案例有趣、思维创新、实践性强,可以在教学中更好地解决实际问题。教师通过教学能为学生提供一个很好的机会,让学生了解和熟悉视觉传媒设计的要点与方法,也可
本书共分七章,主要内容包括:数字媒体艺术概述;数字媒体艺术的发展历史;数字媒体艺术的基础理论;数字平面设计艺术;数字影视艺术;数字互动和娱乐;数字媒体艺术的其他应用。具体内容包括:数字媒体艺术的内涵;数字媒体艺术特征及影响等。
在这个对博物馆工作和历史的耐人寻味的洞察中,维多利亚与阿尔伯特博物馆馆长兼历史学家TristramHunt博士召集了10位维多利亚与阿尔伯特博物馆馆长来讲述他们最珍贵的10件藏品背后的故事。Tipu'sTiger(一种几乎和真人一样大小的木制半自动机,用来攻击一名欧洲士兵)和GreatBedofWare(一种可容纳8人