《中国雕塑博士文丛中国传统雕塑中的塑绘一体》为中国雕塑博士文丛系列之一，中国传统雕塑无论在技法特征，还是审美意趣上与绘画均有着极为密切的关系。比如,作为绘画主要表现手段的色彩和线条，却也是中国传统雕塑最主要的技法特征。还有，如立体山水画一般的山水塑壁与山水画也有密切的联系。本书将这些特征称之为塑绘一体。在中国传统雕塑理

中国石雕艺术发展史

本书是广东省人民政府文史研究馆“馆员文库”系列图书之一。“馆员文库”系列图书由广东省人民政府文史研究馆主持编撰，由研究馆优秀馆员进行撰写，展现了我省文史研究的优秀成果和馆员的精神面貌，已连续出版多年，均取得良好社会效应。本书是一部文集，主要汇集了王增丰从事漫塑艺术创作的艺术历程和心得体会，分为艺术人生、求索随感、“塑说

本书是一本深入探讨陶瓷雕塑艺术的专著，系统地介绍了陶瓷雕塑的概念、雕塑艺术的风格、陶瓷雕塑的美学特征、陶瓷雕塑的材料及色彩等问题。对陶瓷雕塑的起源和发展历程进行了详细的梳理，并从文化传承方面，对陶瓷雕塑的未来发展方向提出了自己的见解。本书旨在为陶瓷雕塑爱好者、学生和艺术家提供全面的指导，既可以让普通读者感受到陶瓷雕塑艺

王子云先生是中国美术考古事业的拓荒者，他发起并建议组建了中国首个官方艺术文物考古团体：西北艺术文物考察团。他也是中国编写中国雕塑艺术通史的第一人。本书分五部分论述王子云中国雕塑史研究的成就及其历史贡献。探讨了王子云在中国古代雕塑艺术方面的研究影响了多个学科，他的考察践行影响到中国美术考古学科的建立；他的美术史研究方式推

本书为“中国雕塑博士文丛”之一，试图以叙事学、图像学等理论作为研究基础，重新梳理《收租院》的构建方式和雕塑形态。本书结合图像和文本的综合对照，通过对“收租院”的主题设定、雕塑媒介针对主题在图像叙事结构中的重组，以及现场对雕塑语言的整合这三个方面来系统化地展开讨论。从横向分析上，逐一明确作品的构建方式和雕塑形态；在纵向分

本书为“优秀技术工人百工百法丛书”之一种。玉雕是一门古老的手工艺。一件件玉雕作品，一方面承载着古老的民族信仰和君子之风的道德理念，另一方面也凝聚着一代又一代手艺人的智慧与巧思。在文化复兴和文化自信的时代大背景下，如何传承和发展玉雕工艺，是当代每一位玉雕匠人都要面对的使命和任务。审美的演变与发展，风格的延续与创新，以及工

本书基于福建莆田地区的田野考察，从艺术人类学、社会学的视角，以不同社会转型期的莆田木雕的变迁为研究内容，分别从国家、市场、文化等几个维度，对不同社会语境中木雕的生产、制作、销售、技艺传承以及木雕艺人身份的变化等问题进行分析，来探讨社会转型与传统手工艺变迁之间的关系。同时，通过对莆田木雕的分析与研究，阐释传统手工艺在中国

本书围绕城市景观雕塑设计展开论述，在内容编排上共设置六章，第一章是城市景观雕塑艺术，内容包括城市凝固的诗歌——城市公共雕塑、城市景观雕塑的叙事与表现、中国城市雕塑发展的核心与宗旨；第二章从中国城市与西方城市两个方面探讨景观雕塑设计发展语境；第三章研究城市景观雕塑设计的要义，内容涵盖城市雕塑与景观语言的设计融合、城市景观

本书以北京雕漆工艺为研究对象，通过半结构访谈、田野调查和文献分析等研究方法，深入探寻了北京雕漆工艺在社会转型中的创新发展策略。首先，通过深入挖掘北京雕漆的历史脉络和核心价值，探索其文化内核与现代价值的转化，为后续的深度分析奠定了坚实基础。其次，从创新生态和文化生态的角度深度剖析了北京雕漆工艺面临的问题以及潜在的发展机遇