本书以《音乐表演专业群实践教学体系探索》为主题,在内容编排上共设置了五章;第一章概述了音乐表演专业群实践教学的研究背景;第二章音乐表演专业群实践教学体系概述,分析了音乐表演专业群的定义与特点、实践教学体系的概念与构成、音乐表演专业群实践教学体系的重要性;第三章音乐表演专业群实践教学体系现状分析,对国内高校音乐表演专业群
本书以卫拉特多声音乐中的呼麦和冒顿·潮尔作为研究对象,对中国新疆卫拉特人、蒙古国西部地区卫拉特人的呼麦、冒顿·潮尔音乐音乐进行比较研究,对不同文化和社会结构中的多声音乐在表演者的音乐认知和理解方面存在的差异性做了相对客观性描述。呼麦和冒顿·潮尔通过各自不同的发声系统来构建色彩丰富的多声音乐形态和结构,两种不同声音材料构
本书将西方学者的研究领域和开展形式进行分类,按照学者个人研究成果的时间顺序进行梳理,方便读者理解各学者音乐研究视域观点的差异,以及学者个人不同阶段研究方向的动态发展。本书旨在提高音乐文化艺术素养和审美趣味。既可供社会广大音乐爱好者阅读,也可作为高等音乐教育书籍。
本书主要内容涵盖数字化技术与音乐教育、音乐教育资源的数字化、数字化音乐教育平台与工具、智慧化音乐教育的概念与特征、智慧化音乐教育技术与应用、智慧化音乐教育课程与教学、智慧化音乐教育的挑战与展望。本书通过系统的理论阐述与丰富的实践分析,旨在帮助读者深入了解数字化背景下音乐教育的新变化与新趋势,提升音乐教学的质量和效率,推
本书通过对作品的分析,使学生能科学地掌握音乐分析原则,提高分析技能;并能使学生能更深入地了解作品的思想内容,从而达到更深刻地感受艺术和表现艺术的目的;还能使学生在掌握分析技能的同时,还可以开阔视野,提高修养,完善人格。全书共分四章,包括音乐基础常识、音乐鉴赏常识,中国古代音乐欣赏、中国革命音乐欣赏等内容。本书在内容编排
本书在阐述音乐教学相关理论的基础上,进一步探究了多维视角下的音乐教学,同时,还深入分析了音乐教学中的思维训练,并针对音乐课堂引入多媒体技术进行了具体分析,以提升音乐课堂改革实践的实效,也希望借此引发更多对于音乐教师学科思维构建与优化的深入思考。本书注重教学理论知识的整合,阐释了音乐教育与教学的基础理论,将课内和课外相结
本书从音乐表演的定义与内涵出发,追溯其历史演变,阐述其在艺术表达、文化传承和对个人与社会的影响等方面的重要价值。详细剖析音乐表演的要素与技巧,并对不同风格与流派的音乐表演进行深入解读。在实践准备方面,指导读者进行曲目选择与分析、掌握有效的练习方法,并做好舞台表演的各项准备。在创新途径部分,展示了技术创新、表演形式创新和
《大学生音乐教育研究》主要研究大学生音乐教育,从大学生音乐教育基础理论介绍入手,通过概念、原则以及多维视角对大学生音乐教育进行了简单分析;针对大学生音乐教育教学环节、教学方法进行了分析研究;另外对大学生音乐教育与多媒体技术做了一定的介绍;还对大学生音乐教育与美育培养、思维能力培养进行了分析研究;最后对大学生音乐教育的传
高校音乐教育作为美育的重要手段,是培养学生艺术素养和综合能力的重要途径。高校学生通过音乐课程学习能够得到人文素养的提升,并在艺术赏析过程中逐渐提升自身的审美能力。本书从宏观理论视角对音乐艺术进行了分析,包括它的基本界定、特征、构成、内容、形式,以及与其他艺术的关联性,然后分析了普通高校音乐教育教学现状,发现目前音乐教育
本书回顾了高校音乐教育的发展历程,梳理了不同历史时期高校音乐教育的理念、模式和成果,同时阐述了高校音乐教育的基本理论,分析了当前高校音乐教育的现状,介绍了现代科技在高校音乐教育中的创新应用,讲述了高校音乐教学内容与方法的创新,构建了多元化的高校音乐教育评价体系,讨论了高校音乐教师的专业素养要求,提出了教师专业发展计划与