本书首先对音乐与哲学的共性、音乐之美与哲学之美，以及交响乐中的存在主义哲学做了介绍；其次阐述了声乐与音乐哲学：声音的本质，其中包括发声、共鸣、呼吸、语言、识谱、视唱、听音及演唱；再次分析了声乐与音乐哲学：声音的审美表现；然后对我国声乐艺术存在的几种唱法、声乐教学中发声与气息控制的关系，以及声乐教学中的心理特征进行了较大

全书分为四个模块，共包含二十六个教学项目，循序渐进地介绍了音乐基础知识和视唱练耳技能。教材从音及音高、音的分组和音阶、音的关系等基础乐理知识入手，逐步深入到视唱练习、乐谱记号的学习以及各种调式的应用。每个教学项目都遵循“探索—认知—实践—延伸”的逻辑顺序，通过丰富的谱例和练习，帮助学生巩固理论知识，提升实际应用能力。

全文共五章，前两章探讨昆曲南曲套数成立与否的问题，后三章探究昆曲南曲套数的联套规则。第一章解决概念定义和历史定位的问题。第二章还原了昆曲南曲套数的建构过程和思维方式，由此明确了昆曲南曲构成套数是有意识的主动选择(即昆曲南曲套数成立)。第三、四、五章分别从外在形式、核心要件、内在逻辑三个层次介入昆曲南曲套数的微观肌理，讨

本书由和声篇与曲式篇两大板块组成。其中和声篇涵盖调内和弦、离调、转调、模进等内容，选取89个和声案例，带你从头了解和声分析要点；循序渐进，由和声分析自然过渡至73个曲式分析案例，选取典型性的曲式案例，着重讲解基础型曲式结构。同时，本书配套33节数字课程，手把手教你分析技巧。

本书是为想要唱好歌、想学习科学发声方法的读者打造的发声训练书。全书从人体的发声结构讲起，逐渐引入呼吸和发声训练，并配有视频讲解，初学者也可以轻松学习。 本书共包含人体发声器官构造的基础知识和6个主要章节，以及附录部分。第1章至第5章分别讲解基础的呼吸方法、唱歌之前的热身准备、节奏感的训练、不同音域的练习方法和提升表现力

全书分为10个系列、34本分册，每个分册包含30至195首循序渐进的练习乐曲，帮助学生从最基础的音符、节奏等音乐元素入手，逐步掌握复杂的音乐演唱技巧。

该教材基于19至20世纪巴黎音乐学院编写的系列教材《法国视唱》编著翻译而成，旨在系统性地培养音乐学习者的视唱能力与音乐表现力。这套教材涵盖了从基础的音高、节奏、气息训练，到复杂多声部的音乐演唱训练。全书分32课，帮助学生从最基础的音符、节奏等音乐元素入手，逐步掌握复杂的音乐演唱技巧。本教材中，所有的练习乐曲均配有精心编

本书是专为高等音乐院校和师范院校乐理教学编写的教材。《乐理教程》深入浅出地将乐理学习中涉及的理论知识按照一学年的课程来安排，讲解详细，并配套大量谱例辅助说明。