《昆曲口述史》是国家社科基金艺术学重大项目，“十四五”出版规划项目。通过对150位有代表性的昆曲表演、演唱及场面等相关人士(包括演员、曲家、学者和编导音等人员)进行系统采访，形成采访过程记录，并将访谈内容整理成文字资料，以此展现昆曲在20世纪的百年发展史。本册为该丛书的北京、河北卷(上)。通过对该地区昆曲相关人士的采访

本书是戏剧理论的经典作品。本书对戏剧理论家赫伯特·布劳和约瑟夫·罗奇提出的将戏剧作为记忆机制的“幽灵”的理论的发展，作者马文·卡尔森认为，戏剧作为一种文化活动，与记忆、重述密切相关。纵观整个戏剧史，舞台创作中的几乎每一个元素都被循环使用。任何一个经常去剧院的人都有“这是一场熟悉的演出”的体验，这种体验会让人联想到之前接

昆剧(又称昆曲)是用昆山腔演唱的戏剧样式，是中国现存最古老的戏曲剧种之一，是中国优秀传统文化的最杰出的代表之一，可谓“百戏之祖”“百戏之师”。作为中国最具影响力和最具代表性的中国戏曲剧种，昆剧作为中国传统文化的杰出代表，于2001年5月18日，被国际评审委员会一致通过，列入联合国第一批“人类囗头遗产和非物质遗产代表作”

本书首先在现代性危机视角下研究西方先锋戏剧的世俗救赎功能及其在中国先锋戏剧中产生的影响；其次追溯莎士比亚戏剧文本中“救赎”主题解读史，探究两者之间的同源性，为林兆华改演的莎士比亚戏剧表演形式和莎士比亚戏剧文本之间的对话寻找合适的视角；再次，解读莎士比亚戏剧文本中的“救赎”主题，为分析舞台表演形式的救赎意义提供参照系；最

本书从法国大革命时期巴黎歌剧院的身份属性、剧目倾向、财务状况、管理体制等问题入手，依托十八世纪的丰富原始资料和后世学者的代表性研究成果，深入论证了这一时期政治、社会、文化、音乐之间的密切互动关系。本书可为相关研究者提供系统的研究素材和较新的研究视角。

本书以理论研究和突出学术性为其主要特点，着重对产生国家级非物质文化遗产项目金钱板进行了深入的剖析。《金钱板》作为重庆国家级非物质文化遗产学术研究丛书之一，从金钱板的起源发展、艺术特色、文化特点、社会功能、传承发展等几方面进行阐述，以民俗学、社会学的研究方式，对国家级非物质文化遗产代表性项目“金钱板”进行全方位、多角度的

本作品如戏剧有双层身份，既是文学又是艺术一样，坚持文学和艺术双轨制，既有戏剧文学的探讨，也有戏剧艺术的探究。具体来说，涉及如下方面：主流戏剧文学、戏剧批评、舞台表演、社会表演、作品改编、应用戏剧、跨文化戏剧、戏剧空间研究、戏剧与新媒体和戏剧编撰史研究等。

本书内容涵盖中外戏剧、音乐等艺术领域。书中选编介绍了黄梅戏名段《天仙配》《女驸马》、外国名剧《哈姆雷特》《奥德赛》等；选编介绍了中外音乐作品，如阿炳的《二泉映月》、源于非洲的说唱艺术等。全书旨在通过生动鲜明的形象讲述抽象枯燥的英语知识，使学生们更乐于学习与黄梅戏专业相关的词汇及背景知识，进一步提高自身的综合素质。

本书围绕大众媒体的出现与兴盛这一新的文化现象，阐述清末民国京剧评论的发展历程。作者揭示了在看似散乱无序的民办、商办媒体的评论文字中，如何因职业化的京剧评论家群体的出现，自然形成了对文艺评论的“客观立论”的评论标准的普遍性追求。

7天表演特训营：重塑身心，感知自我，创造角色